Archivo de la etiqueta: inga birgisdóttir

“A new beginning”, un track de adelanto del trabajo de Alex Somers para la OST de “Captain Fantastic”. Imágenes de su bonita edición en vinilo.

Estándar

 

Si seguimos el orden de los temas del álbum sería el primer track:

  1. A New Beginning
  2. Church
  3. Campfire
  4. Funeral Pyre
  5. She Slit Her Wrists
  6. Memories
  7. Fireflies
  8. Home
  9. Fell
  10. Dream
  11. Near Death
  12. Water (I’m Right Here)
  13. School bus
  14. Forest
  15. Look Forward to
  16. Keepsakes
  17. Remembering
  18. Unsoundness
  19. Waring Goodbye
  20. Day of Your Birth
  21. Water (Not Go Home)
  22. Goodbye…
  23. Disappear
  24. Fortress

Si es el tema entero es muy corto, como introductorio. Lo otro curioso es que publicitan la versión en vinilo que distribuye Invada el 29 de julio, antes Lakeshore Records el 8 de julio (fecha de estreno de la película en EEUU) habrá puesto a la venta en digital y CD. Además de poder escucharse en Itunes y Spotify.

 

De aquí un mes esperemos poder escuchar el álbum entero. El aviso de este video y adelanto ha sido vía twitter por un retweet de la cuenta de Jónsi. Al parecer Alex Somers se abrió cuenta en 2009 y salvo un mensaje no había escrito más. No está mal para un segundo tweet:

 

Por parte de Invada Records compartió hace menos de un día la llegada de la edición en vinilo a su central que venderán en este tweet con varias fotos.  El diseño de la edición es a cargo de Inga Birgisdóttir, hermana de Jónsi de profesión diseñadora gráfica que ya ha colaborado en discos como Jónsi – Go o Valtari como un par de videos musicales. Bonita es poco:

captain_fantastic_somers captain_fantastic_somers_2 captain_fantastic_somers_3 captain_fantastic_somers_4

 

Hace unos días publicaron por Soundcloud extractos de 10 temas de los 24 que conforman la banda sonora original.

 

Anuncios

Valtari: Bonita y melancólica herencia por Kjartan Sveinsson

Estándar
Valtari: Bonita y melancólica herencia por Kjartan Sveinsson

Ha pasado un año y medio desde su lanzamiento. Han sacado otro disco posterior en junio. Y sin embargo me costaba empezar a hablar de este disco bajo mi punto de vista en el blog. Es absurdo pero lógico a la vez. Los demás discos les dediqué igual o más tiempo hasta que empecé a ponerme delante de un teclado y con auriculares en los oídos para repasar los últimos detalles que podían surgirme y anotarlos. Además de que el primer disco de Sigur Rós que adquirí el día o mes de su lanzamiento, empezó con Með suð í eyrum við spilum endalaust. Los anteriores algunas que otras canciones ya habían sido escuchadas. Y del disco “veraniego” en el 2008 que he mencionado una frase más atrás había cosas que me encantaban y otras que, no iban a superar las que sentí por primera vez con Takk…de diciembre de 2007. En menos de un año.

Sigur_ros_cd_tshirt_valtari_2

Ahora 18 meses después, creo, siento, que puedo hablar de Valtari. Por el 2010 disfruté del trabajo en solitario de Jónsi, del 2011 me encantó conseguir INNI. El 2012 prometía no otros trabajos relacionados, sino un sexto disco. Empezaron las giras y Kjartan Sveinsson cada vez más ausente, declaraba que le cansaba tanto tiempo fuera, y no se acostumbraba nunca a la aglomeración, y como no, que había permanecido media vida con el grupo y siendo el músico con estudios de la banda, con más interés de componer sus obras personales algún día. Parece que estaba cómodo en un ambiente a lo eclesiástico, con sus composiciones más clásicas y propicias para ser escuchadas en un templo y sus grandes arcos con aquella acústica especial. Quizás, no, fue que no entendí en su momento lo que significa este disco.

Valtari es la despedida de Kjartan Sveinsson en la trayectoría del grupo. Los cuatro se reunieron como siempre en su estudio y empezaron a tocar, para la creación de un nuevo trabajo.  Amiina (desde 2010 un sexteto) colaboró de nuevo con sus acompañamientos de cuerda en la mayoría de canciones. Predomina los violines, el piano, retoques electrónicos, y textura de viejo tocadiscos que recuerdan a la remezclas de Alex Somers con su pareja. Aumentan los acompañamientos a coro, escuchamos algunas ondas del sonido especial de la guitarra siendo rasgada con el arco del chelo. La batería es apenas perceptible y Orri seguramente acompañó como en casos de excepción con el piano.

coleccion_Valtari_Sigur_Ros

El sonido “de iglesia” está presente en la grabación de la mayoría de los temas del CD. Estaba decepcionándome ¿donde está la batería, salvo en Varúð? ¿dónde está el acompañamiento de gran júbilo? ¿dónde está el consabido climax en ciertas composiciones, a veces algo abruptas? Y al final lo que importaba no es dónde, sino lo que no percibía, con ciertos silencios, ausencias y ciertos temas que parecen  destinadas a ser escuchadas para estados de meditación, relajantes y un sonido que podía imperar en el templo más importante: en casa, con altavoces, o cualquier lugar con unos auriculares y cerrar los ojos a la elección de a la par admirar el paisaje, el transcurrir de la vida.

Rara vez aumenta el ritmo, como si de un barco (Ekki Múkk) o una apisonadora (Valtari) pasara a su ritmo levitando o aplanando a su paso con unos pocos sonidos de xilofono al oído de cierto nivel estridente aunque no sin antes el chirriar de cuerdas. O el cantar de Jónsi que no desentornaría en una catedral ante una elegía al vacío fúnebre como es Dauðalogn con un final que pone pelos de punta quien le guste regodearse de coros. O el baile nada apresurado entre tareas como es Varðeldur.

Llenarse de aire y comenzar la escucha del álbum con Ég anda y exclamar a viva voz y  campanas de no alentarse ante una ventisca (con coro, violines, ahora sí más que sonora, importante aparición de la batería e instrumentos de viento), física y mental, Varúð, pararse y reflexionar sonando Rembihnútur en un track que no bien comenzada la segunda mitad no es acompañada por Jónsi.

Y empieza el cierre del disco, con la fabulosa pieza Fjögur píanó que como su nombre indica, parece que poco a poco de un piano, empieza a sonar de otros y sin  aparentemente orden, un caos controlado y tímidamente un violín resquebrajando el aire y ahora siendo estos instrumento los protagonistas con chirriantes sonidos. Como si de los instrumentos del comienzo fueran transmutándose en cuerdas cada vez con menos presencia.

¿Como es que me maravilló (y me sigue maravillando) con la canción Ekki múkk  el anuncio oficial del lanzamiento del disco? Ese barco levitando y que fue usado como símbolo en la reproducción completa del álbum via internet por todo el mundo a traves de las diferencias horarias como si tal navío fuera navegando por todos los mares de la tierra trayendo la nueva música. Y luego, no sabría decir si error o acierto, escuchar la filtración del álbum, que no difería mucho de la calidad. Pero quería creer que quizás no escuchaba todo el sonido en su totalidad.

Y lo compré. Pues siendo seguidor y con el primer contacto aún con cierta reticencia, la composición no era nada mala, Desde el primer disco, los arreglos instrumentales habían sido de primeras las directrices de Kjartan Sveinsson,  y cada vez más con una armonía prodigiosa.

Finalmente  casi 6 meses después de la salida de Kveikur empiezo a entender que no era tan necesario el querer un anti-valtari.

Resulta que tiene mucho de experimentación ante un ordenador, cogiendo extractos, sonidos e ideas desechadas de caras B, anteriores álbumes, y todo tipo de ingenería por Somers y los demás integrantes.

Según el artículo, bastante interesante y de obligada lectura de la web en español más recomendada sobre la banda, Ocnos, además de cada uno de esos detalles que podréis leer accediendo al enlace aquí,  explica que tardaron más de la cuenta por varios motivos personales , y en resumidas cuentas en la web oficial en su sección al álbum estuvo no poco tiempo, en inglés, esta declaración por parte de Georg Hólm, el bajista:

“La verdad es que no logro recordar porqué empezamos este disco, ya no sé lo que intentábamos hacer entonces. Lo que sí sé es que sesión tras sesión todo iba saliendo mal, perdimos el rumbo y estuvimos a punto de rendirnos… De hecho nos rendimos durante un tiempo. Pero entonces algo sucedió y empezó a tomar forma; ahora puedo decir honestamente que es el único disco de Sigur Rós que he escuchado en mi casa por placer después de terminarlo”.

Me dejo en el tintero cosas como “Valtari Film Experiment” (anteriormente “Valtary Mystery Film Experiment en cuanto a la progesiva salida de videos sin mas pistas que una captura), que algún día podría contar cada uno de los videos que contiene el Blu-Ray/DVD aunque en mi anterior artículo sobre el cuidado diseño de sus discos en su segunda parte resumí algunos aspectos interesantes de los primeros videos musicales del disco, además de lógicamente las principales personas encargadas del aspecto visual.

Si ponéis Valtari en el buscador del blog os encontraréis con no pocas entradas que le dediqué en el 2012 a todas las maniobras interesantes del márketing trabajado del álbum. Y algunos adelantos que no me autocensuraré, si dije que el sonido de “dentro de catedral” no me convencía.

Necesitaba saber si tendrían un disco con tanta “agresividad” como es Kveikur“, pero ahora sé que Valtari lo apreciaré más según pase el tiempo. Debido a su original planteamiento, por ello su dificultad para trasladarlo en concierto y en directo sin ser la mayoría del sonido “pre-grabado”, y con todo lo que conlleva del último trabajo mútuo del trío actual con Sveinsson antes de su marcha (aunque se diga que Kveikur al comienzo de su creación Kjartan estuvo presente, cada vez más pienso que seguro que sí pero no siendo ni la mitad de su definitiva ambientación).

Ahora, más que nunca, guardaré con especial estima la versión de vinilo que con suerte gané por sorteo de EMI España. Y no creo que tarde mucho en escribir una entrada dedicada a Kveikur. No lo sabemos, puede que 2014 anuncien una nueva gira, en primavera escucharemos o hasta ver al trío actual en un capítulo de “Juego de Tronos” en un curioso cameo, después de aparecer en Los Simpson. No me importaría que dedicaran un par de años mínimo para el disco que, finalmente no tiene relación alguna con Sveinsson, y en cambio consigan un sonido nuevo, como siempre hacen. Eso sí, dentro de mí y de muchos, algún reencuentro con el ex-teclista sería fabuloso.  Mañana mismo estará tocando su obra en solitario en Londres. Un día después, el 16, Sigur Rós tocarán en Dublín y en más ciudades de Gran Bretaña, en adelante los últimos coletazos de su gira y antes en más localidades europeas.

2014… ¿qué nos deparará? Esperaría que ese resurgir de actividad en la cuenta de twitter de trabajos relacionados por Jónsi fuera para ser de nuevo usada en cuanto a novedades de algún nuevo trabajo en solitario. Alguna excusa valdría, y no tan absurda, como el estreno de “Como entrenar a tu dragon 2” del realizador y amigo de la banda como es Dean DeBlois.

Pero lo más curioso es que este próximo año se cumple 20 años de su ascendente carrera, pese a que fue por el 1997 que finalmente sacaron su primer álbum, Von.  Puede que sea ese año que hagan alguna celebración. Mientras tanto, uno se tiene que agarrar a la realidad, pues empezaron de muy niños (no llegando a los 18 años y en poco tiempo de la veintena enseguida vieron la necesidad de tener algun mánager ante tal despegue, siendo 4 chicos sencillos que sólo querían dedicarse a lo que más les llenaba. la música, componer canciones sin más que juntarse en el estudio y empezar a tocar), y apenas han llegado casi a los 40 años. No sabremos si pudiese haber tanto como más salidas en el grupo (no sería lo que más querríamos, en el fondo) como entradas a nuevos integrantes y ya se verá el nuevo sonido que nos traerán.

Mientras tanto, como ya dije con el primer vistazo a Kveikur, ahora en la actualidad tenemos 7 discos, 7 prismas distintos de un mismo grupo. Los que disfrutamos de la banda dejamos de lado esos cambios, que como ya he indicado a mi mismo me puede sorprender aún hoy en día, y finalmente vamos a lo que nos importa,  y es que sigan en su permamente renacimiento.

Espero, con todas mis ganas e ilusión, estar presente en un nuevo capítulo de la banda. Queda mucho futuro para escribir, seguro.

Sigur Rós: a cada disco, un nuevo logo (y diseño) 2ª parte de 2 (2005/2013).

Estándar

Entramos en la madurez como concepto de su proyecto como banda. Estan en el punto de mira, que tiempo atrás empezaron pero ahora no hay marcha atrás. El segundo disco fue una evolución tremenda, y con ( ) también seguían con una inventativa prodigiosa. En cambio con el cuarto fue el boom que, como el 2º track de ese álbum, Glósoli, se acercaban a un gran sol y los últimos velos caían.

Como en la primera parte, dejo anotado que todas y cada una de las capturas que muestro son enlazadas de la fantástica web fan italiana Popplagid.com que tiene la mayor colección de  imágenes de álbumes, singles, hasta rarezas y ediciones especiales y versiones internacionales. Me apena al entrar y ver que la última actualización data de 2012. Me encantaría que siguieran con Kveikur. También he solido elegir las versiones que tengo de los álbumes, porque lógicamente, no iba a enlazar captura de versión promo para prensa o una edición japonesa. Pero como digo, visitad la web y admirad durante buenos minutos la vasta colección.

Sigur Rós – Takk… (2005)

Expongo aquí un extracto del artículo que escribí tiempo atrás sobre el documental “Heima” (2007) y que explicaba de donde surgía ese estilo a pincel y artesanal para el diseño de este álbum:

“Además de los cuartetos, estan los encargados del diseño de portadas y demás estetica en los discos, Lukka Sigurðardóttir (mujer del batería del grupo, Orri Páll Dýrason), y Alex Somers (actual pareja de Jónsi). Son llamados los Toothfaeries (hada de los dientes), y ambos tienen proyectos por su cuenta en diseño o música. Vemos como al comienzo usan una clásica máquina de serigrafía y dejan estampada la gira de aquel año por toda Islandia.”

La textura de pincel, además de letras ya más redondeadas, son de las que muchos seguidores nos parece muy agradable, teniendo esa apariencia ideal para la sensación de cuento de hadas que impregna el disco.

No voy a pararme en los muchos singles de la banda, pero como es lógico siguen el diseño de cada uno de los álbumes que se basa. Y por cada single (y video musical) se mantiene el diseño o hay guiños, por ejemplo:

-En su primer videoclip, del tema Svefn-g-englar, salen los integrantes de un grupo teatral islandés. La pareja protagonista del video van disfrazados de ángeles, y en un video bastante onírico y ciertos velos ante la cámara, titulándose al traducir el nombre de la pieza “Ángeles sonámbulos”.

-El segundo video, también del segundo disco como el anterior videoclip, Viðrar vel til loftárása”, además de la curiosidad de ver a los integrantes entre el público del partido, vemos botellas de cristal  de contenido un líquido azulado y con la famosa figura del feto de ángel para escenificar la portada del álbum.

-Con el disco “( )” solamente tenemos un video del tema “Vaka”. La imagen del niño con máscara de gas protagoniza ciertos singles y discos promocionales de prensa.

takk_graffiti

-El disco “Takk… “ fue el álbum con más videoclips originales como tales (no simplemente grabar actuaciones) hasta la llegada del disco Valtari. Los temas “Glósoli, “Sæglópur” y como no, “Hoppípolla”, son de los trabajos audiovisuales más recordados y que se siguen recordando como videos galardonados y con una personalidad muy potente, que si bien en paises por todo el mundo han emitido, pero en España me parece a mi no haber visto nada de esto (sic). Lo que quería recalcar es como en el más querido, “Hoppípolla”, además de cameos graciosos de la banda como los “adultos” ante los “niños” es que hay planos de grafitis con una plantilla de la silueta de aves que vemos repartida por la carátula del disco.

Sigur Rós – Hvarf-Heim / Heima (2007)

En 2007 fue un año muy laborioso para la banda. Además de comenzar una nueva gira por 2005 todo un año entero, se les acercaba el 2007 y decidieron volver a casa, a Islandia. Hasta 2008 no llegó su nuevo trabajo de estudio, pero nos ofrecieron el magnífico trabajo audiovisual más personal del grupo: Heima (casa en islandés).

Entonces decidieron regalar a sus paisanos una gira por todo su país, su isla natal, normalmente en lugares al aire libre o ya abandonados y de libre acceso. Este álbum recoge varios temas de estudio no lanzados y otros anteriores en versión acústica de esas actuaciones en directo. El resto de versiones las escuchamos en el documental anteriormente citado.

En cuanto al diseño, no hay nada que decir, salvo que recuerda mucho a” Takk…”.   La pareja artística “Toothfaeries” se encarga de presentar escenas con sus herramientas de trabajo, y se traslada así ese easpecto en el DVD con sus pocos pero personales menus. Aunque se nota que esta vez le dan un aire más íntimo al parecer escrito a lápiz en los títulos en carátula y galleta del CD. Además de unas letras más puntiagudas.

La cinta está dirigida por Dean DeBlois, quien luego también ha hecho colaboraciones en la trayectoria de Jónsi en solitario, como Go Quiet. Ese estilo de cámara de alta definición nos ofrece una visión que se asemeja al documental personal y sin embargo no deja de ser una película que recoge varias actuaciones en vivo de la banda, con declaraciones de esta misma y hasta de Amiina, el (antes cuarteto femenino) sexteto que tiene su propia obra musical y suele colaborar como banda amiga para la sección de cuerdas o viento. Curiosamente Dean DeBlois también ha dirigido “Como entrenar a tu dragón” (y a la espera de finalizar el rodaje de su secuela), que siendo ya amigo cercano de Jónsi, y la temática tan nórdica de dragones y wikingos, le ofreció y aceptó el crear una canción para la banda sonora original al estupendo film animado. Sigo creyendo que haya posibilidades que vuelvan a trabajar juntos para la realización de alguno nuevo tema para su secuela.  O almenos tengo esperanzas que Jónsi siga de forma discontinua con hiatus de su banda principal, sus trabajos fuera de esta como el recomendado disco “Go Do”.

Sigur Rós – Með suð í eyrum við spilum endalaust (2008)

Reconozco que para el quinto trabajo de estudio desconozco quien fue el que diseñó este nuevo cambio del logo. Actualmente la banda suele tener este tipo de diseño con minúsculas y aplastadas, cada vez más juntas y cuadradas. Aunque en este disco sigue con esa idea de estar hecha manualmente, como tiza. Según la Wikipedia inglesa, relata que al comienzo tenían otro diseño, portada para el álbum. Había sido creada por Olafur Eliasson, artista danés de padres islandeses, y según por popplagid.com al final la banda parece que no les convenció y decidieron usar una imagen del trabajo de Ryan McGinley de la exposición de fotos “I know where the summer goes”.

Seguramente los mismos integrantes fueron quienes completaron con el resultado final. Recuerda bastante a Hvarf-Heim con lo de borrones y simular una tiza.

En cuanto a videos musicales, “Gobbledigook” fue realizado por Arni & Kinski, que anteriormente habían creado los míticos videos sigurrosianos como “Viðrar vel til loftárása”, “Glósoli” y “Hoppípolla”. La temática y estética está inspirada por el trabajo fotográfico de naturismo/nudismo de Ryan McGinley. El resto de videos fueron creados por grabaciones como estudios de Abbey Road para “Ára bátur” o de la gira de 2008.

Sigur Rós – INNI (2011)

Estas capturas forman parte de la edición limitada de este nuevo trabajo audiovisual, como en parte documental y también grabaciones de concierto en vivo en una actuación en Londres de noviembre de 2008.  Esta edición exclusiva viene todo el contenido en una caja de cartón duro y lo principal, CDs y DVDs vienen en un estuche también de cartón con unas rendijas para colocar los discos. Si nos fijamos en la parte exterior del estuche podemos ver cuatro retratos fotográficos singulares, una por cada miembro del grupo (Orri, Georg, Sveinsson y Jónsi).

La película cuenta con ese estilo de filtros y efectos de post-producción del aspecto de la imagen, directamente al celuloide y esos tonos y escalas de grises. A ratos vemos grabaciones caseras, directamente de VHS, cámaras personales la evolución de sus carreras como músicos, con unos colores entre apagados y saturados en consonancia al material antiguo de cintas de videocassette. Dirigida por Vincent Morisset, experimentado director de otros trabajos audiovisuales para bandas, como Arcade Fire, desconozco si fue este realizador o la misma banda con contactos de Reino Unido, que empezaron a tener trabajos conjuntos con otra artista visual muy unido con la banda hoy en día: Sarah Hopper. Aunque esta diseñadora parece que empezó con el disco “Go Do” del trabajo en solitario de Jónsi.

Luego además del diseño del disco, también es encargada del aspecto visual del cortometraje Klippa (incluido en el DVD), que forma parte de otro extra, en la edición limitada, de recortes de las telas reales que usaron los integrantes de la banda aquella noche en Londres y en cada caja se encuentra un sobrecito con una tira de tela (seguramente limpia, espero, la mía apenas la he mirado y no sabría decir de quien era).

Algo que parece ridículo es que no conseguía saber que era eso que vemos en la portada del disco-película. Y parece ser que, (más claro en el poster) es la silueta del escenario de aquella noche. Forma parte de las fotos que realizó Caroline Robert y Karl Lemieux.

Sigur Rós – Valtari (2012)

El penúltimo disco del grupo tiene la gran particularidad de ser el último trabajo conjunto de los 4 integrantes desde Agaetis Byrjun, con la marcha de Kjartan Sveinsson. Fue un año intensivo de bastante marketing, original y continuo durante 12 meses y aún así ya estaban declarando el grabar un séptimo disco totalmente opuesto y el primero del trío actual compuesto por Georg, Orri y Jónsi.

Dada la sonoridad etérea, los últimos coletazos de los arreglos de Sveinsson, se nos presenta un disco que para algunos seguidores hablaron de la sensación de ser el último disco “clásico” para la banda. A principios de primavera de 2012 se nos presentaba de forma enigmática un video con el primer tema desvelado al público: Ekki múkk. Sín duda reconozco que me encantó al ser mostrado en las redes sociales de sorpresa, viendo un horizonte de colores cálidos, detalles como una película antigua de sobreexposición a la luz con ciertos defectos y puntos luminodos, y mucha presencia onírica al ver un barco levitar sobre el mar y no navegar en plena agua, que pasaba de perfil hasta el final del video, con gran presencia de piano y violines además de la voz en falsete inconfundible de Jónsi, desvelándose la  fecha del lanzamiento y título del disco antes de acabar.

Este video fue creado por Inga Birgisdottir, diseñadora y además hermana de Jónsi que hace trabajos personales como ilustrar sus propios libros como encargos para portadas de disco en Islandia y demás cosas. También se encargo de hacer el primer video oficial del tema “Varúð”, de nuevo mezclando, montajes de fotografías e imágenes creadas por ella misma de un paisaje islandés rocoso y abrupto con una gran tempestad de nieve al comienzo y una negrura al cielo hacía el final del video, con luminarias enigmáticas en las siluetas de personas y pudiendo ser llamadas de atención, avisos con código morse. Al poco de elevarse esas luces provenientes del interior de los seres en sombras, van escondiéndose lentamente como cuando emergen al comienzo del video de forma misteriosa. Quizás la tradición nórdica de seres que habitan en parajes naturales y apenas visibles, como elfos y hadas, inspiraron a la artista con este video. Comparte ciertos efectos gráficos y el hecho de ser una vista panorámica de un paisaje y presencias de perfil con Ekki múkk.

El álbum fue diseñado además de Inga, junto con su otra hermana Lilja Birgisdottir, seguramente otra artista más en la familia . El aspecto global y definitivo estuvo al cargo de la ya muy presente Sarah Hopper en esta trayectoría del diseño de la banda, y que curiosamente este trío de artistas ya trabajaron conjuntamente en el disco “Go Do” de Jónsi”.

Este disco se promocionó hasta acabar 2012 con decenas de videos oficiales por artistas visuales invitados y con un concurso de realizar videos musicales de un presupuesto ajustado pero mostrando una alta calidad artística y variada. Varios finalistas, premiados y con el honor de ser mostrados junto con los demás trabajos en un DVD y Blu-ray llamado “Sigur Rós Valtari Film Experiment”. No encontré créditos generales de este DVD, aunque seguramente los menús fueron hechos por las mismas hermanas u otros terceros basándose en el aspecto del disco. Cada video supone una estética distinta y personal, y repiten directores como Arni & Kinski en su visión para el tema “Rembihnútur”.

Sigur Rós – Kveikur (2013)

(Popplagid.com no siguió actualizándose a partir de este año, espero poder actualizar un día la entrada con enlaces correspondientes a sus magníficas imágenes, perdonad por la calidad chustera de mis fotos caseras).

DSCI0457 DSCI0460 DSCI0459 DSCI0461 DSCI0463 DSCI0466 DSCI0462 DSCI0464 DSCI0465

Expongo unos extractos del adelanto que escribí meses atrás sobre el disco:

Las ilustraciones fueron creadas por Sigga Björg Sigurðardóttir, diseñadora islandesa con un trabajo que de forma recurrente no deja indiferente y con temáticas retorcidas. Parece una ilustradora que roza con Tim Burton pero enseguida vemos que su estilo es bastante personal y diferenciador, aunque recuerde.

No se olvidan de mencionar que la portada es una adaptación de una foto por Lygia Clark, con permisos de su fundación.

El resto del diseño de este disco y otros trabajos derivados de Kveikur corre a cargo de Sarah Hopper, que ya trabajó anteriormente con INNI y con la edición especial en libro de Med sud í eyrum vid spilum endalaust. También para su corto Klippa.

En cuanto a videos musicales, solo se han publicado 3.  El primero, Brennisteinn, dirigido por Andrew Huang, e Ísjaki que no encuentro créditos y así saber quien fue el responsable, pero se basa en la estética por Sarah Hopper para el aspecto exterior del disco, portada y contraportada con la fotografía original de Lygia Clark. Ambos difieren en estética, salvo colores muy apagados y bastos, se desprenden de la tónica de cuento de hadas e ilustración, con lo que muchos lo declaran “de los trabajos más oscuros de la banda” en cuanto a estética.  En cuanto al tercero no cabe dudas que recoge los diseños por Sigga Björg Sigurðardóttir, que vemos en el interior del disco.

En la actuación de BBC de hace unas semanas colgaron una tela que de nuevo era la representación del interior del disco por la anterior artista islandesa mencionada.

LOGOS

Sigur_Rós sigur_ros_(_) takk-handwriting Reproduction_du_logo_2008_de_sigur_ros SIGUR-ROS-LOGO-1024x281 14553-logo_band

Evolución gráfica del logo de la banda a partir del 2º álbum hasta el séptimo y más actual.

Postdata

Atrás quedan los trabajos hermanos de la banda, como Jónsi, Jónsi & Alex, colaboraciones excepcionales con otros músicos,  y las ediciones limitadas de sus álbumes en forma de libro, pero que suelen ser una prolongación de los diseñadores en cada disco. También queda fuera la edición de Kveikur en parte limitada y de vinilo al no encontrar imágenes más que las promocionales.

También he dejado fuera las galletas originales de cada disco. Pero todo esto tiene solución como ya he remarcado antes con la visita del muy muy recomendable trabajo de colección a la web fan www.popplagid.com y comparar todo tipo de versiones, maquetas, y ¡hasta cassettes!

Jónsi – Go en directo (2/2): DVD

Estándar

Y por fín después de unos meses me animo a acabar el díptico sobre el disco en directo del trabajo en solitario de Jónsi. ¿Conseguiré hablar de los dos últimos discos lanzados por Sigur Rós antes de mi primer concierto en febrero de la banda, en la gira de Valtari? No lo prometo… pero sigo escuchando INNÍ y Valtari para antes de verles en directo 🙂

Si en INNÍ es la grabación de la última actuación de la gira de Sigur Rós en 2008 antes de volver a casa, este DVD recoge el primer concierto del trabajo en solitario de Jónsi, en 3 Mills, Londres, el 26 de marzo de 2010. Un reducido escenario y que el público podía acceder con la condición de entrar disfrazado.

Resumiré la actuación y sus canciones ya que fueron descritas anteriormente en la anterior parte una por una.

Despues de un calmado comienzo con la pieza hengilás, y antes de dar paso a icicle sleeves (desgarradora canción con lugares heladamente desolados), escuchamos a Jónsi en un macarrónico inglés que le fue un arduo trabajo el componer canciones en dicho idioma, dejando de lado el islandés (aunque dejó algunas canciones en su idioma natal en el disco). Gracias a su pareja, Alex Somers, estadounidense, le ayudó en la composición y como hemos visto ya se desenvuelve mejor en inglés en estos años. Habla sobre la idea de seguir haciendo composiciones donde prima las sensaciones de imágenes por cada nota y letra, y encontró en inglés las palabras que necesitaba para esos sentimientos.

Seguidamente empieza Kolnidur, que con la proyección a la espalda de los integrantes vemos una animación realizada por Inga Birgisdóttir (diseñadora gráfica y hermana de Jónsi) sobre un lobo persiguiendo a su presa, que la conduce hasta un precipicio para arriconarlo y antes se transforman en unas aves para seguir la persecución en el aire a través de un bosque nevado y volver a ser ciervo y lobo, acabando en enfrentarse y salir del joven ciervo unas poderosas astas que destruyen al depredador. Retiran la tela de la proyección, entra algo de luz en la sala por un foco y pasan a otra canción.

Mientras se escucha ese prólogo insertado en la versión “live” de Tornado, y se preparan sus puestos e instrumentos, volvemos a escuchar a Jónsi. Vuelve a comentar sobre componer y las letras, con temas sobre esperanzas y miedos. Recordemos que aunque Sigur Rós suelen introducir alguna que otra letra en su canción, en este disco en solitario todas las canciones tienen su propia letra ya sea en inglés o islandés. Y en Tornado habla de un miedo tan punzante en el estómago el como una persona puede llegar a ser tan destuctiva, como un tornado, destrozando todo a su paso, y desde dentro

Seguidamente después de algunas mini-declaraciones de otros miembros de la banda y explicando algunos instrumentos que usan, empieza a sonar Sinking friendships. Vemos en las cristaleras y sobre el grupo imágenes de agua moverse con fuerza, dando la idea de un mar embravecido.  Como en la versión de álbum, también el ritmo e intensidad sobre todo de la batería aumenta poco minutos de empezar.

En el fundido a negro empieza a sonar los consabidos gorgoritos de Jónsi a comienzo del tema Go Do.

Las proyecciones para este tema son la de bandada de pájaros volando libre, una directa alusión al videoclip del tema. Jónsi mientras canta usa su ukelele y vemos sonreir con franqueza. Para mi supone y al escucharla de nuevo en buen directo un giro de vitalidad y luminosidad que no esperaba cuando se pronunció en sacar disco en solitario y sin embargo me parece muy atrayente, este pop barroco y más con esta pieza.

Volvemos con otro paréntesis sobre la banda, con un video seguramente extraído de algún móvil, y vemos que estan en plena espera a tocar, escuchando un tema disco y bailando ridiculamente pero de forma espontánea :D. Antes que empecemos a ver la actuación de Boy lilikoi con la banda, vemos la actuación más intimista con Nico Muhly en el Reino Unido y de forma abrupta cortan a la de la actuación de este DVD. Para proyecciones la de animaciones simulando colibries y flores tropicales, con esta canción tan colorida. Junto con Go Do y Sticks and stones de los temas más animados del grupo.

Jónsi bromea sobre el hecho que el vecino de arriba de su casa con Alex Somers, parece no gustarle que ensayen, con lo que golpea al suelo, y eso para él le parece contribuir musicalmente :D. Humor no les falta.

Otra canción inédita al álbum es New piano song, donde acaba con una explosión de percusión. Y la antepenúltima canción es Around us donde empieza de forma más íntima y a los 3 minutos se ilumina más el escenario, dejando Jónsi el piano a otro miembro y empieza la percusión en su totalidad. Sin duda lo mejor de estas actuaciones es ver que hicieron arreglos para temas del álbum de estudio de forma muy vistosa con ciertos cambios pero también más pronunciadas las partes que la música se unía acompañamiento. Sin el uso de la guitarra en su mayoría, Jónsi con el ukelele, piano salvo para la última canción que ya llegaremos. Al final acaba con un montaje de imágenes rapidamente repetidas, mezclándose con las última partes de la letra, algo pasado de vueltas en la edición de este DVD, aunque el cantante también se ve arodillarse y exhalar esas lineas algo sobreactuado pero que más sorprende por la sobriedad de muchas actuaciones en otros proyectos, con lo que supone una acción doblemente sorprendente. También Jónsi se ha ido haciendo más expresivo con los años, y como muchos artistas, en el escenario y según que trabajos muestra otras caras. Y es que Jónsi – Go no se puede comparar con la serenidad de Valtari recientemente  o los arreglos de orquesta de Ára Bátur en el 5º disco de Sigur Rós.

Como de costumbre pasan a otras declaraciones del cantante y mientras vemos imágenes de esa playa en la que rodaron el videoclip de Go Do, cuenta que le es necesario tomarse un descanso y enfocar tiempo a amigos y amistades para desconectar, algo que ya sabemos en declaraciones del documental Heima donde mejor se sienten es llegar a su Islandia natal. Y desconectarse es también ni leer el periódico diario ni la radio. evitar saber de más atrocidades y relajarse con lo que ayuda a componer poco a poco.

La diferencia más notable es saber que para el futuro 7º disco con Sigur Rós (ahora mismo un trío debido a la marcha voluntaria de Kjartan de la banda) es que este mes de enero grababan nuevo  trabajo en un estudio en Los Ángeles. Pero no descartó que quizás podría volver a componer en su ciudad natal con Somers para otro disco en solitario, todo se verá.

 

Y acaba la actuación con Volume pedal song, y una versión muy espectacular de Grow till tall, donde la sobriedad es fulminada con unos últimos minutos lleno de intensidad que recuerda los comienzos de Sigur Rós con esos elementos de shoegazing que tanto echo de menos y más en Valtari. Un final muy de post-rock que recuerda también a la preferencia de su actuación en directo con Sigur Rós a finalizar los conciertos con el tema “Popplagið”. No aptos para epilépticos :D.

Este DVD acaba con texto de los créditos de la grabación y actuación, donde vemos como se iba preparando y el montaje. De fondo se escucha un tema que recuerda o es “All the big trees” de Jónsi & Alex (Riceboy Sleeps).

 

 

Fechas para los próximos videos musicales de Valtari

Estándar

Finalmente se ha desvelado los días que irán desvelando nuevos videos musicales dedicados al nuevo disco, Valtari.

Expongo la lista además de fechas pasadas y videos ya publicados con sus correspondientes enlaces:

Abril: Ekki Múkk (inga birgisdóttir)

Mayo 25:  #1 Ég Anda. (ragnar kjartansson)

Junio 6: #2 varúð (inga birgisdóttir)

Junio 18: #3 fjögur píanó (alma har’el)

Julio 2: #4  Rembihnútur (arni & kinski)

Julio 16: ?

Julio 30: ?

Agosto 13: ?

Agosto 27: ?

Septiembre 10: ?

Septiembre 24: ?

Octubre 8: ?

Octubre 22: ?

Noviembre 5: ?

Noviembre 19: ?

Al final pueden llegar a ser 14 videos enumerados menos uno que fue usado para promocionar la fecha de salida con el segundo tema, Ekki múkk. ¿Qué ofreceran después de mostrar videos basados en los 8 tracks oficiales del álbum? ¿Los B-side del single de Ekki múkk? Otras canciones ya conocidas de anteriores discos sin su video musical? Como veis estan repartidas casi acabando el año asi que vamos a tener dosis de videos por unos buenos meses. Por ahora vemos que para cada futuro video antes de ser mostrado mostraran almenos una captura. Hasta el día 18 no lo cataremos el nuevo.

ENTRADA DEDICADA A LOS VIDEOS EXPERIMENTALES ACTUALES

ENTRADA DEDICADA A TODOS LOS VIDEOS PUBLICADOS POR LA BANDA

Nuevos videos musicales de Sigur Rós… experimentales.

Estándar

Hoy se ha dado a conocer una nueva iniciativa a partir del lanzamiento de su sexto álbum, ‘Valtari’. Se irán publicando videos musicales basados en cada una de las canciones del disco pero por artistas islandeses (o de más lugares, no estoy seguro) con un mínimo presupuesto.

La idea tan experimental chocará para los que estamos acostumbrados a sus más famosos videos y es que el primero en desvelarse no deja indiferente a nadie:

Ég anda (respiro): Dirigido por Ragnar Kjartansson (artista islandés de perfomances) la temática del video trata de la idea de como hemos de actuar en caso de asfixia con la técnica heimlich. Sin duda no es lo primero que pensamos cuando escuchamos relajadamente una canción de la banda pero no deja de ser un video entre raro y divertido además de didáctico. No voy a decir que es mi video favorito pero hasta en eso la banda ha querido dar un paso más en cuanto a una diferente forma de campaña para promocionar su nuevo trabajo. Veremos los siguientes videos que nos podemos esperar.

PD.: Reconozco que el de los letreros me recuerda a Carlos Areces y al que practica la técnica salvatoria a Miguel Noguera jojojo. No puedo tomarme en serio el video.

Ekki múkk [Ni una palabra]: La banda desveló este video dedicado al segundo track. Ha sido llevado a cabo por Inga Birgisdóttir, una hermana de Jónsi que se dedica al diseño. Ya le diseñó en su trabajo en solitario en Jónsi – Go y algun trabajo para otra banda islandesa también fantástica llamada Múm. En si no hay mucho que comentar salvo que las imágenes denotan un aire global del grupo pero también que ya apunta estilo como Jónsi & Alex al ser ellos los productores. La idea de fábula se transmite desde el primer segundo con un barco que surca… el cielo y abajo el mar. Todo el video solamente vemos pasar por el horizonte ante nosotros para luego acabar con el título del disco y fecha de salida. Se usa como imagen de portada del disco y también se descubrió como la imagen que iba apareciendo en la #ValtariHour. Si llego a entrar en la página oficial sin idea me habría parecido una sorpresa aún más grata que leer en internet la noticia :D, pero ya estoy contento de esperar nuevo disco.

La canción podemos ver que sigue en la evolución de estos últimos años en la banda, sobre todo tiene puntos que recuerda más a Jónsi – Go o Jónsi & Alex. Pero lo que me emociona es escuchar un acompañamiento de cuerda que seguramente y espero no equivocarme en un futuro, por el cuarteto (o ahora sexteto) de Amiina, banda amiga y paisana del grupo que hace ya un tiempo que colaboran con ellos en el acompañamiento en grabación o hasta giras. Si tocan los 10 en la futura gira de este 2012 es digno de esperar una gran actuación en armonía. También suenan unos coros acompañando, algo también común en otras canciones del grupo.

Iré enlazándolos en esta misma entrada, actualizándolo según se publiquen.

El 4 de junio se publicará un nuevo video. Como siempre estaré al píe del cañon ; )

EDIT: Fue publicado al final el día 6 de junio.

Varúð [Advertencia]: De nuevo la hermana de Jónsi, Inga Birgisdottir, se encarga de otro video experimental, en este caso del tercer track. También vuelve a contar un relato sin cambios de plano o mucho movimiento aunque realmente es bastante vistoso. Vemos unas siluetas que se ¿comunican? con código morse aunque se habla que es en Vonlenska ya que se dice de no tener un sentido razonable. En todo caso vemos una escena muy emocionante de varias siluetas  que van emergiendo de las rocas y luego esas luces se alzan al cielo enrojeciendose y dejando el lugar a oscuras esos peñascos salvo la primera persona que empezó a realizar el código y se aleja del lugar a final del video. ¿Será sobre la ventisca que vemos pasar? ¿Advertirse desde lejos esas 13 siluetas? ¿Luces desde el interior de cada uno de ellos?

Por ahora se le llama como video #2 aunque ya llevan 3. No sé realmente si seran 10 u 12 videos, si todos numerados.

El día 18 de junio, si no lo retrasan, veremos el video #3. ¿Será dedicado al cuarto track “Rembihnútur“? ¿Será un nuevo artista visual? Es curioso pero apenas escucho este track, a ver como me lo presentan y si me resulta atractivo.

 

 

Fjögur píanó[Cuatro pianos]: Uno de esos videos que al comienzo no entiendes nada y poco a poco le das tu propio sentido y te embarga alguna mínima emoción por la música e imágenes. La gran curiosidad es que la imagen que adelantaron resultó ser el mismo Shia Labeouf protagonizando este video musical. Mucha gente por ello ha criticado/elogiado el video experimental además de ese aire surrealista. Sin duda semanas después me gusta más y veo un trabajo muy cuidado (no sólo en dirección de arte o fotografía, el montaje etc.).

Mi idea del video (totalmente subjetiva y que no tiene seguramente nada que ver con lo que opinen demás o la intención de la directora Alma Har’ el (con trabajos potentes anteriores como videos musicales de la gran banda de música Beirut) en este video) es que trata de la realidad del protagonista, lo que siente y lo que es manipulado (esas piruletas ¿alucinógenas?) y una relación tortuosa con una chica e igual ni existe y en el día a día está atrapado en la rutina (en su cabeza), viendo nosotros como “borran” algunas pruebas del día anterior.

Rembihnútur [¿Nudo?]: Este video, dirigido por Arni & Kinski, aun siendo muy estático con planos en tono de grises de gente parada, enseguida notamos que hay algo más ¿meditan? ¿escuchan alguna música? ¿reflexionan? Vemos reacciones como lágrimas surgir de sus rostros, arodillarse completamente…  opinando subjetivamente lo que estos directores han entendido como experimental es lo que solemos sentir los que escuchamos a la banda, lo que experimentamos, en una fase de diversas emociones. Estos dos realizadores han realizado ya otros videos sobradamente conocidos de la banda: Viðrar vel til loftárása, Gobbledigook, Glósóli and Hoppípolla.  Vemos gente de diversos sexos, edades, y lugares, quizás el título viene por algun “nudo” que las personas podemos perder con el resto de la gente pero que por naturaleza estamos unidos, en el momento de una sencilla postura de relajación, cerrando los ojos y meditando de nuestro alrededor o hasta uno mismo.  

Sin duda lo mejor de este video es que el track #4 no pareciéndome mala canción no la escuchaba tanto como otras pero este video me ha gustado y trasmite muy bien las emociones que nos embargan de lo que nos rodea.


Hasta luego sigurrosianos.

Portada de Sigur Rós – Valtari y nuevos detalles

Estándar

 

Empiezo con una semi-confirmada corrección a Ekki Múkk como “Ni un sonido” o “Ni una palabra” (no “ni una gaviota”). Y es que el usar el traductor de google no es siempre el significado adecuado además que no tenga idea de islandés. El resto de traducciones rápidas las dejaré por ahora hasta que lea de otras más correctas o definitivas.

Seguidamente paso a exponer en un tamaño aceptable la portada oficial del nuevo disco de Sigur Rós que raro es que nadie sepa cuando sale, el 28 de mayo.

 

 

Esta portada está realizada por Lilja e Inga birgisdóttir, hermanas de Jónsi. Inga es bien sabido como dije en el anterior artículo de adelanto del nuevo disco, su trabajo como diseñadora e ilustradora, trabajos para portadas en grupos como Múm o el disco en solitario de Jónsi. A su vez ya había protagonizado una portada, siendo la foto del bebé misterioso del primer disco de la banda, Von.

 

Seguimos esperando que confirmen más fechas europeas y en especial españolas para este año… antes de finales de mayo espero haber publicado las entradas dedicadas a Jónsi – Go Live y Sigur Rós – INNÍ.

¡Hasta la próxima noticia sigurrosiana!