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Sigur Rós y Los Simpson: Saga de Carl

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Esta noche se emitirá el capítulo 21 de la temporada 24 de Los Simpsons: “The Saga of Carl” donde Homer, Moe y Lenny persiguen a Carl en su huída a su país natal, Islandia, tras marcharse con el premio de la Lotería de Springfield, siendo el número premiado en un principio compartido por sus amigos del bareto.

Este episodio lo veré con cierta curiosidad pues como ya dije en anteriores entradas Sigur Rós compone unas cuantas canciones y puede que hasta un cameo (que hablen no se sabe, aunque música si que se confirmó de haberse grabado).

sigur_simp

Se puede decir que es imposible no ver a la banda, trío hace meses, en primer plano. A la vista la aurora boreal, la famosa catedral de diseño singular de Reikiavik, ¿estatua de Thorfinn Karlsefni? hadas, elfos, ciertas vivendas corrientes de allí y abajo unos dibujos de aire antiguo con runas vikingas, seguramente con frases sin sentido o absurdas, y vikingos en plan conquista y destrucción… hasta de una camisa de lana, famosa en la creación de estas prendas en Álafoss, otra de las ciudades que inspiran a la banda.

Ahora enlazo una escena que me ha parecido simpática sobre Moe y su idea de que una noche fría islandesa al aire libre es todo menos divertido 😀

https://www.youtube.com/watch?v=_0HJLafkKK8

EDIT: Mañana lunes comentaré el capítulo. Preveo un capítulo simpático con Islandia de fondo, folclore, música ambiental de la banda para la ocasión y tópicos.

EDIT 2 20-05-2013:

Aviso, voy a destripar el capítulo de principio a fin. La respuesta corta: No hay frases por parte de la banda. La respuesta larga: si hay música y el cameo tiene que ver con un gag sobre la no extensa población del país-isla.

El capítulo como es habitual comienza con algo que como mucho mencionaran a final de capítulo pero que importa poco. Con cosas como de pronto Bart, ¿Lisa? siendo seguidores de una serie llamada algo como “Ki Ya Karate Monsters” que se burla sobre esas mezclas y modernidad de personajes de Terror del cine siendo karatekas. Al final Marge se harta de la moda de la serie pero ni en el museo de ciencia se libra, maldiciendo, siendo Homer el que al llegar a un lugar y sin lo esperado normalmente haría.

Entonces de pronto un video educativo sobre Blaise Pascal y su Teoría de la Probabilidad en este caso sobre la lotería a Homer le viene la idea de comprar un boleto para la Lotería de Springfield… cuando ya todos tenían pensado. No entendí la gracia. Cada uno de la Taberna de Moe da un número de los cuatro necesarios , con una gracia de porque lo eligen, salvo Carl con algo poco convincente, sin más.

A partir de aquí el capítulo mejora, no siendo un capítulazo, pero siendo muy simpático con los tópicos de Islandia, y en parte emotivo por esa relación de amistad sobre todo por Lenny. El dinero puede dañar un grupo de amigos, pero Carl huye con el dinero para obtener pagando la última página de su Saga de los Carlson, ya que su familia islandesa adoptiva tienen un pasado fatal siendo sus antepasados  unos cobardes ante los invasores. Homer y compañía  se quedan con ese manuscrito por enfado pero luego entenderan si  es mejor saber que utilidad tendrá ese documento histórico… resultando peor la verdad sobre la traición de los Carlson de hace un milenio, hasta aprendiendo islandés antiguo :D.

Deciden reunirse en el centro para hacer entender a los islandeses que Carl ha conseguido redimir ese pasado siendo un buen amigo en EEUU, con “cosas de tío” (ayudar a una mudanza, pintar en casa de Moe o dar un pack de seis cervezas a Homer enteraXD). Eso consigue entender a Carl que son buenos amigos después de todo, vuelven a Springfield y se comportan como tíos en el bar pero disimuladamente se muestran afecto en sus frases.

Curiosidades: Si, la banda compuso un score, unas cuantas melodías de fondo aunque apenas duran unos segundos, tiene su toque pero no consigue despegar. Se nota que los responsables de la serie han hecho los deberes en documentarse con el paisaje.

-Homer y los demás amenazan a Carl de que confiese de su huída en un restaurante de comida típica, a que se coma una porción de tiburón podrido, un plato tradicional islandés. Reniega de inmediato, y Homer por su curiosidad voraz lo prueba y de fondo lo escupe pero enseguida empieza a comer más : D.

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-Homer menciona que Iceland (Islandia) es verde y Greenland (Groenlandia) es helada, un truco de los islandeses para despistar, cuando llegan están helados y enseguida deciden comprarse los típicos suéteres de lana.

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-Descubren el paradero de Carl al ver en una foto suya el reflejo de sus gafas de sol un geiser proveniente de Islandia. También hablan de la cercanía y poca largaria de los árboles genealógicos en los habitantes.

-De nuevo hacen de un gag la idea de que es un país “que se conocen todos para bien y para mal” al no ser de muchísimos habitantes, como un gran pueblo, y sepan la vergüenza de la familia Carlson además de donde viven. De allí que cuando Homer y los demás amigos reunen a la gente estén entre los habitantes en forma de cameo la banda.

-Anteriormente para esto han aprendido a base de tener a Moe horas sin dormir estudiando islandés antiguo, runas vikingas. Homer menciona una frase en islandés incluso.

-Como ya mencioné, Moe en la noche que esperan ante la casa de los Carlson, aburrido de esa noche fría islandesa empieza a leer el contrato del alquiler del coche. Ese momento sobre su cabeza aparece la famosa y bonita aurora boreal, además de hadas y otros seres mitológicos : D.

-Homer menciona a los islandeses sobre la crisis de los bancos, o la primera ministra lesbiana.

– El grabado de los vikingos muestra destruyendo, y quemando desde casas hasta los suéteres de lana y  los pequeños caballos, ponis islandeses.

-Se escucha el tema Olsen Olsen de Sigur Rós cuando Homer y compañía recuerdan las cosas que hacen juntos, en una cómica secuencia con la misma postura o posición en la escena.

-Tenemos un cameo de Björk… como una figura suya en el museo que visitan Homer y amigos.

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-Al final del capítulo escuchamos el tema de los Simpsons por la banda islandesa. Algo sobria aunque tiene su toque de esa variedad de instrumentos de la banda y muy relajante, no en la forma más rock por así decirlo.

Conclusión

Al final no ha sido para nada un capítulo como el de Lady Gaga. Se veía venir que habría espacio para cosas típicas o tópicos de Islandia, que me han sacado una sonrisa. Sabemos un poco más sobre Carl Carlson, y vemos por primera vez a Lenny explotando al ver que su buen amigo no ve lo mismo en él. Trata sobre la relación cómoda y sin complicaciones de los hombres, aunque a veces las “cosas de tíos” no hacen más que en vez de disimular sentimientos, a veces es desviar o hasta evitarlos. Carl no ha sido franco con ellos pero luego ve lo que ellos piensan realmente, además de que estos evitan que el se decepcione sabiendo que sus antepasados fueron aún más decepcionantes.

Un capítulo que empieza muy regulero pero según mencionan la lotería y llegan a Islandia es muy agradable y tierno, además de los consabidos momentos de parodia sobre la estancia en un país extranjero por parte de los protagonistas. Quizás no te vas a reir mucho (y pocos me hacen reir para los pocos que he visto en estos años) pero creo que Islandia no debe temer por salir en la serie, teniendo a sus artistas internacionales :D, me da muchá más curiosidad si un día deciden mostrar España y a ver que muestran.

La participación de Sigur Rós podría parecer anecdótica aunque sirve como embajadores oficiales de Islandia para la serie animada en sus melodias ambientales cortas para el capítulo. Quizás me habría gustado ver a Homer decir a Jónsi alguna burrada pero con cariño sobre el Vonleska o algun chiste, aunque manido pero simpático con la idea de que hasta el vocalista no comiera carne y Homer acabando el plato de tiburon u oveja.

Si, el poster no es más que cualquier otro recurso publicitario para mostrar las versiones amarillas del trío de músicos, que es parpadear unos segundos y ya pierdes de vista su corto cameo. Pero veo que no han mostrado alguna canción nueva del nuevo disco y hasta han colado para una escena “Olsen Olsen”, así que tampoco veo una participación en la serie TAN directa para promocionar su nuevo trabajo.

Creo que los seguidores del grupo nos habrá hecho más gracia que muchos otros, aunque otros seguidores de la serie sin conocer la banda o la colaboración suya, valorarán un capítulo relajado sin locuras excesivas pero con un poco de transfondo sobre esa relación del grupo del Bar de Moe. Aunque Barney no ha hecho acto de presencia… cosas de los guiones actuales.

Se escuchará a Sigur Rós en un nuevo capítulo de Los Simpson el 19 de mayo… un mes antes del nuevo disco.

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Es de sobras conocida la serie en estos días, y también esos capítulos que por absurda que sea la excusa, se embarca Homer y compañía a otros países en sus desventuras amarillas. El próximo 19 de mayo en el capítulo “The saga of Carl” viajaran a Islandia ya que el compañero y colega de trabajo y horas en la Taberna de Moe, Carl Carlson, se fuga con todo el dinero que habían ganado en la participación conjunta de la Lotería e irán tras su búsqueda.

Como es de esperar, veremos la parodia simpsoniana del país y toda esta entrada es para anunciar que… no se ha dicho que se muestre el trío islandés favorito actuando, pero si escucharles, no se dice de tema nuevo, aunque una versión Sigurrosizada de la apertura de la serie con arreglos de Danny Elfman, su compositor original si.

Hace años las apariciones de grupos de música era una genialidad en la serie, y no me importaría sino fuera por ese bochornoso capítulo que Lisa Simpson se maravillaba al final de Lady Gaga. Unos 20 minutos de puro marketing y ya, sin la acidez realmente, más bien lamiéndole.

Cruzaré los dedos para que este movimiento para nada sutil de promoción del nuevo disco un mes antes en EEUU, haya algo gracioso que recordar y realmente sea divertida y aprovechen el hacer parodia de Islandia  pero sin el piloto automático que veo en estos años en la serie.

EDIT: Al final se confirma que alguna canción inédita para el capítulo y caricaturas amarillas de la banda apareceran en escena o plano.

Jónsi con su peinado y el traje de gira se reconoce enseguida pero no han sido valientes a mostrarlo con su ojo ciego a un lado. Muy mal responsables de la serie :D. Orri no se parece mucho la verdad y Georgi pues suerte de peinado y de barba. Esas posturas tan poca trabajadas son una costumbre en estos últimos años de la serie.  Ay si hubieran salido hace más de una década… con U2 o Smashing Pumpkins hicieron apariciones muy graciosas, y antes Spinal Tap y entre otros.

Kjartan igual le gusta la idea de haberse ido 😀

 

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EDIT 18-05: Subo la imagen promocional del capítulo, donde hay parodia de grabados vikingos, mitología nórdica y en grande los 3 integrantes. Dicen los creadores que es de los invitados a la serie que más música han creado especialmente para un capítulo. ¿Más de una canción? ¿varias melodias ambientales? Este lunes hablaré…

Canciones de Sigur Rós y Jónsi en cine, televisión y videojuegos

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No hay nada mejor que escuchar música bajo la sombra en el verano. En mi caso no puede faltar darle repasos a los discos de Sigur Rós y Jónsi, con lo que uno si se fija puede llegar a escuchar canciones de esta bandas islandesas en otros medios. Vamos no suelo escuchar la radio de mi país y desconozco si han pinchado poco o más de lo que sé de sus discos, pero me refiero a encontrarlas en bandas sonoras o trailers de cine, anuncios de televisión, trailers de videojuegos, etc.

A continuación una lista  de las que he podido encontrar, y puede que alguien le sirva de ayuda.

Sigur Rós en el cine

Vanilla Sky (2001):  Njósnavélin

Destripa la película, no recomendado para los que no hayan visto.

El Untitled #4 del disco ( ). También recuerdo que se podía escuchar casi al comienzo de la película Svefn-g-englar del disco Agaetis Byrjun, pero esta canción forma parte de los últimos minutos de la película y usada comercialmente para la banda sonora en el DVD. Prefiero mil veces la película original de Alejandro Amenábar aunque reconozco que Cameron Crowe le encanta la música. El problema es que en sus películas, además de hacer ñoña la historia en esta versión, se apoya bastante en los tracks, sin descanso diría. Eso no deja que agradezco esta irregular versión, remake, de hacerme descubrir a Sigur Rós.

Life aquatic (2004): Starálfur

Cuidado, destripa una escena importante de la peli.

En esta ocasión también descubrí las películas geniales de Wes Anderson y con ello otra canción estupenda del segundo disco del grupo. Es una escena favorita en su filmografía y le da un aire muy cercano y grande para una escena íntima como emocionante. Otro realizador que nos hace disfrutar de unas bandas sonoras impecables, originales o agrupando grupos muy buenos de todas las décadas.

Oscura Inocencia (Mysterious skin, 2004): Samskeyti o Untitled 3

Cuidado, destripa el final de esta emotiva y nada indiferente película

Una de mis canciones no solo favoritas del disco paréntesis ( ), sino del grupo en general. Una pieza intimista que va en crescendo, ideal para esta magnífica película sobre un pasado oscuro y el fín de la infancia de dos protagonistas que al comienzo no estamos seguros de su conexión. El track sigue hasta finalizar en los créditos de la película. Y es que la música del grupo es genialmente adaptable para multitud de escenas, siempre con motivo de unión o embellecer : ).

Penélope (2006): Hoppípolla

El mismo final de la historia, tu mismo.

Cuando nombras Sigur Rós, es normal que la primera canción que a uno se le viene a la cabeza es la estupenda Hoppípolla, ya que aún siendo seguidor y con muchas más canciones fantásticas y estilo mucho más post-rock, esta melodía no deja indiferente a nadie con el buenrollismo y su famoso video musical. Esta película apenas la he visto pero pude enterarme que usaba el track y seguro que hay más  que lo usen para finalizar historias.

Ben X (2007): Samskeyti / Svefn-g-englar

Una corta aparición de la canción Samskeyti

Svefn-g-englar para la escena final, cuidado con destriparos.

Es de mis ultimos descubrimientos, cuando el otoño pasado pude verla proyectado en mi antiguo trabajo y me quedé asombrado de escuchar la música en esta película. No confundir con la serie animada Ben 10, trata de un enfermo de Asperger que dada su dificultad para entablar relaciones y muy enganchado a un juego MORPG en su tiempo libre, deberá luchar en el día a día con los capullos de compañeros de instituto en intensos momentos de acoso escolar. La historia real está allí, siendo poco bonita mientras que la película embellece ese destino con algunos momentos de Sigur Rós. De allí que esta escena final es un tanto extraña pese al mensaje esperanzador.

Café de Flore (2011): Svefn-g-englar

 

Una estampa familiar de los protagonistas, donde de forma divertida empiezan a cantar el estribillo del tema y luego se empieza a escucharla en sí misma en imágenes felices.

 

Sigur Rós en series de TV

 

CSI: Las Vegas (2001): Svefn-g-englar

 

No he encontrado video disponible, pero se puede escuchar al final del 8º capítulo de la segunda temporada de la serie.

 

24 (2002): Ný batterí

 

Sin video a la vista, se puede escuchar en el capítulo 19 de la 1ª temporada de la serie.

 

 

CSI: MIAMI (2003): Samskeyti

 

Final de 1ª temporada de este primer spin-off de la serie de investigación de la escena del crimen.

 

The Vampire Diaries (2012): Dauðalogn

 

Final de la 3ª temporada, con SPOILERS obviamente, sonando este tema funesto del álbum Valtari. Curiosamente se pudo escuchar en esta serie antes del lanzamiento del disco.

 

 Los Simpson (2013): Olsen Olsen

 

 

Ya le dediqué una entrada entera de esta curiosa aparición en la serie. En en el 21º capítulo de la 24ª capítulo de la longeva serie animada, ambientado en un viaje en busca de Carl Carlson a su isla y país natal, Islandia, vemos el cameo de la banda en sus avatares simpsonianos. Además de una banda sonora ambiental totalmente creada desde cero por el grupo, su versión del tema principal de la serie, se añade en un gracioso montaje de los 4 amigos en tiempos de ocio, sonando Olsen Olsen.

 

Game of Thrones (2014): The Rains of Castamere

 

 

 

La versión de “The Rains of Castamere” por la banda, para la serie Juego de Tronos (Game of thrones) en el 4×02 de la serie, en la boda de Joffrey. Edité y he enlazado el simpático cameo dela banda en la serie, siendo interrumpidos lanzándoles monedas de oro el bueno de Joffrey :D.

 

 

Sigur Rós en trailers de cine (Hoppípolla)

Hijos de los hombres (2006)

Slumdog Millionaire (2008)

Earth (2008)

… y muchos más trailers, oficiales o por fans de series, videojuegos con Hoppípolla. Realmente llega a ser muy presente como Lux Aetherna jaja. 

El dato curioso es que si no es usada en algunos anuncios de forma oficial, es plagiada por algunas empresas de publicidad. Ni uno ni dos, más casos que han sido denunciados o sin su permiso.

Sigur Rós en anuncios de T.V.

Human Planet promo (2011, BBC/Discovery): Sæglópur

Es un uso tambien generalizado en videos promocionales sobre documentales de naturaleza de gran calidad, con imágenes y secuencias espectaculares. En esta ocasión Sæglópur del disco Takk… le da un aire con los últimos minutos de la canción muy emocionante el viaje por la Tierra con esta producción de la BBC y Discovery.

Autopromo TVE | Parte de Tí (Otoño 2010): Hoppípolla

Las cadenas públicas como TVE, La 2, 24 horas, Teledeporte suelen usar canciones del grupo, como del disco de Jónsi. En Lasexta tambien se han dado casos aunque ahora no he podido encontrar por mi parte en youtube.

Teledeporte Verano 2009: Festival

Como ya dije antes, Teledeporte suele usar música de muchos tipos aunque en mi caso he podido reconocer canciones para las Olimpiadas 2008 piezas del último disco publicado de Sigur Rós, Með suð í eyrum við spilum endalaust. En este año también Jónsi lo he escuchado en este canal o Lasexta.

Spot TV Quechua Polaire Forclaz 20: Tornado (Jónsi):

Para esta ocasión me despido de la sección de publicidad con dos canciones del disco Jónsi – Go do y primero con este anuncio de Decathlon de un polar para no pasar frío en la montaña. La canción Tornado es un tema bastante bonito y todo el disco trata de metáforas de la naturaleza, algo que acompaña en senderismo y deportes en tiempo libre en el monte muy bien para publicidad.

Anuncio Spot Bruguer: Colores del Mundo – Let’s Color – Marzo 2011: Go do (Jónsi)

Enlace a la locutora española del anuncio.

Es el spot más reciente que he visto con música de Jónsi. El disco tan colorido del vocalista de Sigur Rós combina con gracia el tema de colores por el mundo de la empresa de pinturas Bruguer. Muy activo y bonito de ver, además que el disco en solitario es enorme y alegre.

 

Anuncio “Original British Drama” BBC One Septiembre 2013:Brennisteinn

 

Adelanto de nuevas temporadas y series británicas dramáticas de BBC One, sonando Brennisteinn con contundencia 😀

 

 

Anuncio Philadelphia: Diciembre 2013: Go do (Jónsi)

 

 

Anuncio “Alien” de Thierry Mugler: Febrero 2014: Brennisteinn

 

 

 

Tráiler de la 5ª temporada de Walking Dead: Julio 2014: Brennisteinn

 

 

Sigur Rós en trailers de videojuegos

Prince of Persia (2008): Sæglópur

De nuevo esta canción del cuarto álbum usan su inicio relajante para luego el climax en escenas de combates. Es un trailer bastante interesante y encima de una de mis canciones favoritas del disco Takk…

Dead Space (2008): Dauðalagið o Untitled #7

Acabo con un caso muy curioso. Y es que siempre la música ha sido usada de muchas formas pero este trailer con una de las canciones más post-rockeras con un título titulado “canción de la muerte” viene que ni pintado en una saga de videojuegos de survival horror espacial. El disco paréntesis es uno de los más melancólicos de la banda y esta pieza muy buena del disco. Realmente queda bien con el aire desolado del juego.

Assasin’s Creed IV Black Flag E3 Trailer (2013): Brennisteinn

Y de nuevo Ubisoft después de Prince of Persia vuelve a usar un tema de la banda islandesa 🙂 en este tráiler cinemático para presentar la cuarta entrega de los Assasins. Es curioso que no para de usar el inicio del tema, cuando la canción dura más de 7 minutos pero parece un bucle : D

Y aquí acaba la entrada. A decir verdad hay muuuchas más canciones de la banda distribuidas en películas, series, tele y videojuegos aunque esto es lo que más me vino a la cabeza y encontré. Espero que os haya informado, entretenido y  hasta ayudado en esas canciones que tanto os sonaba y no podías adivinar. ¡Saludos!

7 días, 7 consolas (3/7): SNES

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Una de mis consolas deseadas por mucho tiempo, que practicamente apenas la pude catar por mucho tiempo. Conocidos míos o familiares también la tenían yasí pude jugar a decenas de juegos, además de alquilar juegos o consolas en un local durante unas horas.


Pero la primera que compré tuvo fallos algo raros, configuración de botones que se me cambiaban de forma automática, no haciendo efecto algunas pantallas el boton Start, etc. Eso me jodió pero del 95 al 96 pude tenerla con tranquilidad hasta que la vendí (sic) para una consola más potente en el 97: N64 (wow).

Super Mario All-Stars and Super Mario World: Qué decir de este cartucho. Remake de los 3 primeros juegos de la saga “Bros”, mejoras gráficas, sonoras (aunque siempre me gustó más las versiones de NES, :P), jugables como batería en el cartucho para guardar, incluyendo la inédita secuela que yo sepa en Europa del primer juego original, Lost Levels. Encima Super Mario World de regalo en el mismo juego. Lo genial era que hasta rehicieron con ganas unos juegos al estilo “Mario Bros” accesible en el menú de Super Mario Bros 3 y era genial para jugar picándose con la familia.

Quizás el año pasado fue bastante austero de Nintendo editar este juego para Wii en una funda bonita roja en un DVD para celebrar el cuarto de siglo de la saga. El juego es un homenaje genial… hace tiempo pero podrían haber incluido más juegos. Asi que para la saga Zelda espero se esmeren más, ugh.

Street Figher II Turbo: La gente habla mucho de Capcom y su actual campaña de editar mil versiones de Street Fighter IV, pero todos sabemos que por ahora uno de los más versionados es Street Fighter II. Esta entrega incluia a los 12 personajes originales accesibles, más opciones de recoloreado en sprites, nuevos movimientos, y hasta como bien indica, modo turbo. Sin duda NES no tenía muchos juegos de lucha que yo recuerde, y este juego fue uno de los primeros en tener una jugabilidad tan buena que enseguida nadie recordó la entrega original (¡daba la sensación que nunca hubiera existido!). Grandes momentos como saber controlar tu y tu hermano luchadores y tener combates igualados o hasta un double k.o. eran vicios memorables, como intentar pasar el modo 1 jugador hasta Bison y ver distintos finales de los personajes.

Final Fight 3: En la NES se me olvidó comentar que me vicié bastante a Double Dragon II, hasta soñaba tenerlo en mis manos ya que siempre me fue prestado por mi primo. Muchos otros son fanáticos de Streets of Rage de Sega. Yo me conformé con tener esta segunda secuela de Final Fight. Era un juego que recordaba facilmente a los trabajos de Capcom, y podías elegir a uno de los 4 personajes para luchar contra decenas de barriobajeros y salvar de la corrupción de la ciudad. Caminos alternativos, armas para usar, ataques especiales, y como no un modo 2 jugadores eran más que suficiente para viciarse por las tardes. Se que la saga de Sega bebió de la primera entrega y ambas franquicias lideraron en las novedades y mejoras, aunque Capcom fue una de las mejores compañías en crear juegos de tales características. Como no pude disfrutar de una Neo Geo y sagas de SNK no puedo decir mucho salvo que también fueron una fuente y juegos que superaban técnicamente y demás. Aunque yo disfruté de la SNES claro :D.

The Magical Quest starring Mickey Mouse: Juego de plataformas+Disney+Capcom= vicio. Controlabas a Mickey en distintas fases donde recreaban escenarios clásicos de cuentos infantiles y adquirias magias para enfrentarte a las encarnaciones de Pete en jefes finales. Mezclaba a ratos el uso de los distintos poderes para facilitar retos y saltos. Juego colorido y bien cuidado con un uso bien aprovechado de los derechos del estudio de animación.

Ultimate Mortal Kombat 3: Uno de los últimos juegos que compré. Vicio asegurado con decenas de luchadores, movimientos especiales y los famosos Fatalities, babalities, brutalities, friendships. Llegué a dominar todos los movimientos especiales y unos cuantos fatalities de memoria, jugando decenas y decenas de “Kombates” con mi hermano, hasta irme a dormir y seguir en mi cabeza un eco de partidas con imágenes y sonidos :D. El juego no lo conseguí pasar aunque sus distintos modos para 2 jugadores es lo que me más gustaba. El juego no era perfecto y jugando y más con cheats codes salían a la luz glitchs descojonantes, como quedarse los contrincantes sin poder moverse, gritos de féminas en luchadores masculinos y a la inversa, etc. Aunque lo demás tenía un regusto serie B muy disfrutable y era uno de los panolis que le atraian los gráficos digitalizados :P.

Donkey Kong Country 3: Mi pasión por los juegos de la desarrolladora Rareware Ltd. comenzó con la saga reiventada de los Kong por los británicos. Eran plataformas que bebían mucho de Super Mario World (mapas de mundos, checkpoints de fase, niveles ocultos, porcentaje de juego completado), pero con una personalidad única. Sin duda lo mejor era la variedad de situaciones, escenarios y un poderío gráfico y sonoro para una 16-bits, y la consabida jugabilidad primordial para plataformas. Fue un juego que no completé al 100% por 100% pero me ofreció horas, muertes frustantes (geniales los niveles en manejar vehículos y debes saltar evitando chocarte) aunque divertidas y un gusto descubrir y conseguir bonus.

Juegos prestados/alquilados que recuerde:

Donkey Kong Country: Los juegos de Snes y de 32 MB (curioso, ahora es una minucia :D) con batería de guardado o más costaban sus buenas 12.000 ptas como mínimo, asi que por eso no pude comprarme este juego enseguida pero si la tercera parte. Es un juego como el anterior que controlas a un Donkey Kong menos ágil que Diddy Kong aunque puede cargarse a los bichos más forzudos (como en la tercera parte). El juego tenía menos diversidad en ciertos aspectos pero fue el que comenzó a resucitar a Donkey y dotándole de un universo propio alejado de ciudades. Tenía sus múltiples trucos para bonus y vidas extras, además de incluir secretos y con el humor tan característico en los juegos de Rare. Sus fases variadas y manejo de animales en tu ayuda y el resto de características han vuelto con fuerza en la ¿4ª? entrega, Donkey Kong Country Returns pero esta vez por Retro Studios.

Donkey Kong Country 2: Para muchos la mejor secuela y entrega. Manejas a dos monos, Diddy y Dixie, siendo ágiles y por ellos las fases pueden ser más frenéticas como desafiantes. Aumentaron los secretos, dificultad y todo para rescatar a Donkey Kong. Añadieron más animales y situaciones novedosas de carretillas o scrolls asesinos. No pude jugar mucho aunque es un juego que se reconoce que para 3 años seguidos y entrega en cada uno se esforzaron en crear una saga muy potente.

Killer Instinct: Mientras había discusiones si era mejor Street Fighter o Mortal Kombat, se podía jugar perfectamente a este juego donde los gráficos ACM característicos de los juegos de Rareware daban un acabado curioso y nada indiferente. Los diseños de personajes no eran grandiosos pero tampoco para nada horribles, con muchos personajes diferenciados en ataques y técnicas. Su jugabilidad era muy buena para conseguir decenas de combos  e incluían técnicas para eliminar a tu rival a final de combate no tan sangrientas como la saga de MK pero si gamberras. Era tan pegadiza la música que se vendió conjuntamente el cartucho con un CD de regalo con la BSO. Mi personaje favorito era  entre Orchid y Sabrewulf P.

The Simpsons: Krusty’s Super fun house: De nuevo Acclaim poseía derechos para juegos basados en los famosos amarillos de la tele y siguieron desarrollando juegos con una dificultad en ocasiones frustante como situaciones muy originales, inspiradas de la serie como aprovechar la “mente” de Bart. Pero en este caso trata de manejar a Krusty para limpiar de su nuevo parque temático de los ratones, una especie de lemmings, plataformas pero con el objetivo de encaminarlos a las máquinas letales manejadas por Bart en cada vez liantes puzzles. No recuerdo jugar mucho al ser prestado pero era una idea cuanto menos curiosa.

The Simpsons: Bart’s Nightmare: Esta vez si que volvemos a controlar a Bart. Quedándose dormido después que esta ocasión si que había realizado sus deberes, se desperdigan las hojas al ser arrastradas por el viento a la ventana. Entonces todo es dentro de un sueño o varios, donde vamos por una fase inicial, una calle larga como infinita esquivando a varios personajes de la serie hasta toparnos con una hoja y pisarla. Debemos elegir una de dos puertas que aparecen e iremos a una de las varias fases ambientadas creadas por el subconsciente de Bart. Entre ser un Bartzilla, para enfrentarnos a una Mothra-Marge o un Homer Kong además de las fuerzas militares con los poderes de ese monstruo; Bajar por unas profundidades atacando microbios para inflar con una bomba manual; Ser Bartman enfrentandonos a Barney en elefante rosa, Smithers y esquivando nubes radioactivas al estar volando y armados de tirachinas; eliminar a Rasca y Pica que estan en varios puntos de la propia casa de los Simpson con armas y una fase al estilo Indiana Jones por plataformas poco seguras con llamas de fuego en un templo dedicado a Maggie.

Segun los puntos y hojas conseguidas, la calificación o notas de Bart cambian en el final de juego. Para mi edad era genial un juego basado en esta serie y realmente era muy original y cuidado.

Virtual Bart: Una secuela en cuanto a planteamiento de varias fases que por azar te toca pasarte. Bart en una exposición de trabajos para ciencias de la escuela es postrado a la fuerza en una máquina de realidad virtual donde se mezcla su propia vida y encarnar animales o apariencias hasta final de fase ¿? para salir victorioso de la experiencia en fases temáticas.  Ser un cerdo de un matadero propiedad de Krusty salvando a tus amigos porcinos y enfrentarse al dueño de la fábrica cárnica en puzzles de palancas y saltos (con la mala suerte de morir y ser comido por Homer tiempo después en la cocina después de exclamar ¡Bart! :D); bajar un inmenso tobogan basado en el H2WHOO de Parque Krusty y encontrar la salida (geniales los finales como ser comido por un león, caer en un precipio); Conducir una moto en ambientación postapocalíptica a lo Mad Max donde los moteros son los matones de escuela (acabas torturado si pierdes); Lanzar tomates o huevos a tus compañeros de clase para la foto anual de grupo y ser el único sin mancharse; Ser un dinosaurio saltarín para llegar a final de fase esquivando otros dinos (frustante los saltos y no poder esquivar algunos bichos) y finalmente como un bebé Bart que sale de casa distraído y debe volver en un camino llego de acrobacias, saltos en ramas, camas elásticas con enemigos tan peculiares como objetos del entorno.

El acabado era bueno pero algo peor en ideas en ocasiones, aunque sus finales de partida y detalles era gracioso de jugar.



Dragon Ball Z 2 y 3: Juegos de lucha basados en las sagas de Cell y Magic Boo respectivamente con personajes de OVAs añadidos. Eran juegos que realmente era pésimo jugando a mano a mano, realmente era genial poder “recargar energía” con 2 botones a la vez  y lanzar ataques de energía, donde podías bloquear, ser alcanzado o hasta devolver el ataque en una lucha a pulso de botones machacados. Voces japonesas se escuchaban en la lucha y eran la primera vez ya que siempre te lo escuchabas en castellano o catalán. En mi opinión pasado años después no me parecen malos juegos aunque creo que era mejor el siguiente juego hablando de lucha en consola.


Dragon Ball Z Hyper Dimension: La compañía Bandai apostó por un cambio de estética y jugabilidad más dada al enfrentamiento uno a uno de forma ágil y secundar los ataques de energía que hacía la partida tan estática. Controlabamos a personajes principales en la última saga como antagonistas, Freezer, Cell, Majin Buu y Buu. Al ser de cuerpo a cuerpo y estratégico las animaciones eran fluidas y hasta podías pasar un escenario a otro con golpes directos en puntos extremos, de izquierda a derecha o arriba y abajo. Es lo que me parece mejor juego que los demás salvo que en Europa hicieron el feo de no incluir un modo Historia. El resultado era un acabado muy vistoso y jugable. Recomendado para los Dragonballmaníacos.

Battletoads VS Double Dragon: Mezcla de ambas franquicias que protagonizaban 3 battletoads y los dos hermanos de Double Dragon, pero se notaba que ganaba por goleada en detalles visuales y jugables a la de los sapos peleones. Era un juego con un humor fantástico, donde los golpes de puños, pies gigantes resaltaban hasta en los humanos luchadores y las expresiones eran puro descojone. Había más fases remakeadas de Battletoads como bajar en rappel o las dichosas naves a toda hostia. Algo dificil pero un buen juego de lucha contra todos de la antigua Rare.

International Superstar Soccer y International Superstar Soccer Deluxe: Hay que decir que Konami no empezó la saga de futbol en Playstation :P, bien empezó en las 16 bits con estos juegos.

Aunque no me guste mucho el “deporte rey” son juegos de unos controles intuitivos, todo tipo de movimientos para rematar, esquivar, robar la pelota, faltas a tu rival y demás detalles que merece decir que es un buen juego y con una secuela bastante decente. Además de incluir un monton de selecciones nacionales de futbol con plantillas inventadas al no tener derechos de la Fifa, tenía detalles como modos de juego diferentes para no aburrir. Penaltis, torneos, y hasta un modo de desafíos desde manejo de la pelota, situaciones diversas como empatar, ganar por goleada y meter goles en saques de esquina, faltas, etc. Los jugadores se resentían y existia la configuración de banquillo. Era un juego que no llega a simulador tan “serio” como hoy en día pero eran partidas rápidas aunque con opciones muy cuidadas.

Street Racer: Vale, no puedo decir que las veces que lo alquilé jugara a carreras. Me divertía mucho los modos de Deathmatch en un circuito cerrado rectangular con bordes que a cada golpe cedían y caías, o un modo muy divertido también a dobles contra la CPU de con el kart dirigir una pelota gigante de futbol a la portería. El juego bebía mucho de Super Mario Kart y era una coña a los juegos de lucha también recordando a la saga de Capcom con el título y “luchadores”. Y es que ¿quién no ha jugado alguna vez al juego de Karts por excelencia?…

Super Mario Kart: El primero de los spin-offs “deportivos” de la saga del fontanero. Esta ocasión podrías ser hasta Bowser o un koopa troopa o Donkey Kong cuando aun mantenía el diseño clásico. Además de Mario y amigos claro. Un juego donde se mezcla la astucia, habilidad y la suerte en items con objetos y poderes desperdigados (incluso incluía una pluma para poder saltar y atajar, o en circuitos donde los saltos cortos eran útiles)y derrapar  en circuitos temáticos de la saga Bros aunque más con Super Mario World.

Incluía modos de campeonato, hasta a 2 jugadores si se quería, carreras rápidas y modo batalla. Hoy en día la saga sigue vendiendo y añadiendo novedades aunque para mi esta entrega y de N64 son las mejores, sin muchas complicaciones y directos a la diversión.

Acabó la entrada con un periférico que tuve:

Super Game Boy: La idea sencilla de jugar tus juegos de Game Boy en tu tele del salón y añadirle tonos de grises o paleta de colores, y pocas opciones más para decorar. Basicamente no se podía hacer mucho más pero siempre era un complemento cómodo si te cansabas de jugar en una pequeña pantalla de portatil.


Hay otros juegos originales y clásicos de la consola que los jugué en versiones de Game Boy evolucionadas. Ya los comentaré. ¡Saludos!