Archivos Mensuales: abril 2020

En solitario

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Jónsi está solo. No lo digo yo, lo dice él mismo. El año pasado le ofrecieron una de las entrevistas más cercanas e íntimas y en vídeo, por lo que se comentaron detalles de su vida personal. Nació en una población islandesa dónde él era el único chico homosexual y enamorándose de amistades heteros, hasta incluso acabando en noches de borracheras acostándose con éstas y darse cuenta que no estaban enamoradas de él. También con su compañero estadounidense Alex Somers en trabajos musicales ha mantenido una larga relación que, a fecha de ésta pasada charla, parecía haberse distanciado y sin seguridad de por lo menos volver a haber la misma pasión, aunque le describe con mucho amor.

Pero de todas maneras el se siente solitario y le gusta. Tiene sus propios hobbies, la compañía de su mascota perruna Atlas y eso no obvia que tiene a sus amigos y familiares, aunque parece que actualmente vive en la ciudad de Los Angeles y no es seguro volver a su Islandia natal, confirmando que recientemente se recuperó de coronavirus, con un síntoma tan visible como es la pérdida de olfato y por ello no poder oler las fragancias que crea. Dice que es una forma de sacar una creatividad que le ánima a seguir trabajando, aprovechando esas emociones en principio negativas, su energía en algo más útiles como son las canciones.

Tampoco ha ocultado que fantasea con salir en escena de forma más festiva, llamándose Olympic boys y no solo abiertamente gay sino lo más pop que te puedes echar a la cara. Por lo menos lo segundo ha ido acercándose poco a poco en ésta década.

Si bien el álbum Go se califica pop barroco, con una cantidad de instrumentos y ciertos segmentos que recuerdan a trabajos sigurrosianos, empezó a cantar en inglés, letras compuestas enteramente en éste idioma y su presencia en videos musicales y conciertos estaba más próximo a su visión de música pop. Pues el trabajo Go Live nos muestra esa presencia en el escenario, en ocasiones disfrazado con un tocado a lo amerindio, o Go Quiet la mañana después de año nuevo unas tempranas horas cantando a solas en casa de Islandia, en un piano de tienda de antigüedades o algún juguete para crear la percusión, el tempo del tema acústico.

Es una persona reservada, tímida que dice costarle mirar a los ojos. Sus letras contienen cierta melancolía, nostalgia, un tono agridulce. Aunque tampoco esconde que promueven el expresarse para ser libre, valores de una amistad duradera y deseos. Sea cierto o no, es muy probable que haya bastante de su vida en sus composiciones. Y porque son temas universales y eso no nos puede extrañar, pero sabiendo de sus momentos solitarios en su vida cobra más sentido. Ni siquiera en las melodías para la trilogía «Cómo entrenar a tu dragón» escapan de esas ecuaciones.

Entre sus colaboraciones no olvidemos los coros para «Candyland» de Sin Fang o la más reciente con Troye Sivan y el tema «Revelation» para la película «Boy erased».

Ahora, con su actual single «Exhale», esperemos que el primer tema lanzado para un futuro álbum en solitario, nos siga ofreciendo esas piezas personales, reflexiones y poemas con un pie cada vez más al pop pero no dejando su huella característica. Quienes piensan que Jón þor Birgisson ahora es totalmente pop, que vayan a escuchar sus temas propios y sus colaboraciones a lo largo de los años. Ya no deberíamos sorprendernos de ésta mezcolanza en su trayectoria musical, aunque le falta una vida entera para llegar a esos niveles de experimentación como su paisana Björk. Eso no quita que más cercano a la cincuentena siga con sus intenciones de no quedarse estancado. Pese a su naturaleza tímida en su interior le encanta que le señalen por crear algo novedoso dentro de los adjetivos como «raro», y en mi opinión lo consigue año tras año.

Feliz cumpleaños, Jónsi. Y por muchos más.

[Opinión] Lo que puede no gustar de la banda y hasta crearse odiadores (o casi).

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Éste artículo se empezó a escribir allá por 2016. Lo recupero por mi reciente vuelta al blog con más o menos añadidos y cambios.

«El tío tiene voz de vieja cantando». Creo que cualquiera que sea seguidor de la banda y lee esto en un video relacionado, artículo o querer dar una pista de lo que dice no gustar en otros ámbitos podemos saber de quién habla. Llegamos a ese punto que no voy a discutir, el falsetto de Jón “Jónsi” Þór Birgisson puede acarrear discusiones ya que por sí sola la voz es un instrumento, y si encima le añadimos el hecho de ser en ciertos temas un galimatías suma o resta para según quién.

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Este artículo de opinión ha surgido al leer un comentario bastante «hater» en una web británica que si bien no comparto su punto de vista me ha hecho reflexionar lo que puede, podemos reflejar los seguidores acérrimos de la banda en cuestión y ésta misma.

He escrito en un par de ocasiones unas entradas exponiendo mi opinión sobre los fans, como el hecho de algunos que desprestigian el motivo o forma que se añaden nuevos seguidores, o quienes en parte se quieren sentir especiales, casi superiores.

En esta ocasión sera señalar lo que se puede leer, escuchar y en resumidas cuentas notarse de quienes no les llega el sonido, la marca o en sí mismo el grupo. Y no olvidándose de los repartidores de carnets.

Comencemos con un tema tan querido, y que incluso sin llegar a escuchar más canciones de Sigur Rós puedas haberlo hecho y gustarte, o el que más sin profundizar mucho. Eso quienes de primeras no les pueda atraer el tipo de música pero alguna cae. «Hoppípolla«. En el artículo británico que dije antes, señalan la música para «bebés adultos». Lo primero que se me viene es un bebé gigante con un pañal también enorme aunque con barba hipster y en vez del sonido de llavero replicando, ese tema sonando en altavoces de casa o conciertos como tal. Es curioso. Para mi es un tema que me encanta pero que tampoco creo que define al trabajo global. Han hecho de otras canciones un aire positivo, para algunos estomagantes, pero en cambio a otros les parecerá «un coñazo», «lo mejor en somníferos», «voces e idioma estridente y hacerse guays por no pasarse al inglés y la letra no sea la panacea igualmente»… Y sería una tortura para el que no esté dispuesto a escucharse Popplagið en su totalidad.

Hay que señalar que también forman parte de una cantera de músicos entre mediados y finales de los 90, islandeses y todo el rollo que pueda sonar a factura modernilla, de países del norte, como el que quiere tener un Mac encima de lo último del catálogo de muebles de Ikea. Tampoco ha ayudado a quienes empiecen a cogerles manía (puede ser por los mismos fans como he señalado anteriormente y enlazado artículos propios) y se enteren que han tenido entrevistas secas, desastrosas (como si quisieran invitarlos a «El Hormiguero» de la televisión de España y no entienden el tipo de formato o humor o porque el presentador acapara cosas estúpidas y no siguen el juego), no entender ciertas preguntas u intenciones o si y desmarcarse, y opiniones impopulares (para algunos que al decir no sentirse superiores y ese es tu estilo de sonido o no hacen nada especial pero justo eso acaban de tildarlos de engreídos).

Es una banda que venderán unas decenas, centenas de miles de copias, y sumando millones con los años de sus álbumes. Pero no vamos a decir que venden millones al momento, o saltan en todas las webs de música en portada al menos cada año y colándose sobre otros, revistas y por supuesto si en cada país tiene sus artistas preferidos, nacionales o internacionales. Se puede decir que en estos años han ido creando expectación en sus giras mundiales, y que pese a tener una variedad de países aún no visitados, cuesta el hecho de pensar si lo harán. También es de recibo que hubo merchadising que de forma limitada podían excederse con el precio, pero al final había fans dispuestos por comprar.

Hay que pensar que no es lo mismo una base de fans que pueda llenar un concierto como el que pueda ser más dificil o menos complicado logísticamente y si interesa en capitales.

Otras de las quejas que he leído, entre fans por ciertas ideas, y de quienes no soporten y piensan que es error del «Poochierismo» (el termino, no mío, de algo que intenta ser molón, «cool» pero como dicen los chilenos acabe siendo «fome», sin gracia), de aparecer en estos última década en productos de la TV, como «Los Simpson» o «Juego de Tronos». Eso no se puede negar que lógicamente es promoción, es marketing y también los responsables de esas series gustarle su música (o así declaran tanto por la serie animada como el mismo creador de la serie de libros de «Canción de hielo y fuego» George R. R. Martin.).  Pero mirando años atrás ya hubo una polémica para algunos de abordar en el mercado de EEUU por oportunidades como la película tan hablada por aquí de «Vanilla Sky» de Cameron Crowe. Y mirando listado de temas formando parte de la banda sonora en películas, series y hasta documentales la cosa sigue para largo.

Eso llega a otro punto. Puede ser en un documental de naturaleza de la BBC como la final de programas de talentos, con el resobado montaje del momento sonando «Hoppípolla». O si suena en tal tráiler, que si tal anuncio con animales y medio ambiente…

Hablar de Islandia antes o después alguien mencionará al ahora trío dúo musical. Que no falte algún tema con imágenes de paisajes naturales en una edición de video o programas de viajeros. Incluso puede que para el turismo la gente menciona a tantos grupos originarios de allí y desean estar donde surge su creatividad. Cuando se señala detalles así es como el hecho del término «chico/chica rara» (aunque con los años el primero no se cuestiona tanto o es normalizado, pero la chica poco a poco y ya siendo un producto más con su estética o estereotipo en ficciones) que para algunos les pueda repeler, «mirad estos que se hacen los distintos». En mi opinión es el hecho de apuntar con el dedo, si son modernitos, les debe gustar ir a Starbucks o si el cantante es homosexual y vegano declarado. Porque no hay escándalos que contar (Act. abril 2020: Estos años surgió ciertas evasiones fiscales y la marcha de Orri Páll con toques turbios ocurridos en la grabación del álbum Kveikur en Los Angeles). Lo único más dispuesto a comentarse son ese tipo de ejemplos y cómo va evolucionando su música. Y por supuesto el darles una pátina de intocables, como que el ex-batería es más víctima que la persona que le demandó.

Ese otro punto a comentar, su sonido. Creo que he visto más críticas por quienes son seguidores que los que empiezan a escucharles. O los que para nada no comentarán nada nuevo. Que si ahora son más alegres, que si ahora Valtari es un rollo nada animado, que si Takk está genial, pero que vuelvan al sonido de los primeros (allá en 2005)… con el último lanzado, «Kveikur», para algunos mejoraba a Valtari, otros que mejor el anterior o ya si eso se pasaban a un sonido «dubstep» ¿?. Al final como digo quienes les repele dirán siempre «son coñazo, llavero ante bebés grandes o el de la voz irritante». Pero es curioso lo de si sacan siete discos, para algunos querrían siete iguales. Hay quienes no perdonan que el querido ex-teclista, Kjartan Sveinsson, no haya vuelto a la banda. Como si ésta tuviera el deber moral de hacer cambiar la elección como músico de connotaciones clásicas en los últimos trabajos por su cuenta y su propio camino a que volviera porque, eso, hay que contentar siempre a los fans.

Ahora mismo ninguno de los dos integrantes que quedan, Jónsi y Georg Hólm, han lanzado un comunicado que la banda se disuelve. Mientras, el primero parece prepararse para un retorno como solista. Quizá empiece a fijarme cuales son los comentarios, ganando ésta vez las felicitaciones a Jónsi y echando de menos a la banda. De nuevo, acabaría por haber las repetidas quejas que he expuesto, aunque no hay nada peor que no haya dónde apuntar con sus críticas dolientes para éstas personas con afán de demostrar su desagrado y cierto aire de esnobismo.

Ya disponible el video oficial del nuevo single. «Exhale» por Jónsi

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Créditos del vídeo musical:

Written by Jónsi & A. G. Cook

Produced by A. G. Cook & Jónsi

Director: Jónsi & Giovanni Ribisi

Producer: Dilly Gent

Director of Photography: Giovanni Ribisi

Dancer/Choreographer: Dominique McDougal & Jónsi

1st AC: Megan Johnson

Art Director: Damon Dorsey

Wardrobe: Zachary Stahl

Make Up: Gina Ribisi

G&E: Nick Perry, John Fisher, Patrick Mattes, and Joey Luu, Steve Forbes.

Behind The Scenes: Mikai Karl

Ésta misma madrugada se ha subido a Youtube el video oficial del nuevo single por Jónsi: Exhale.

Mientras escribo ésto es la tercera ocasión que estoy escuchando el single, y más ocasiones que tendré. Pero por ahora mis primeras impresiones.

En primer lugar ha sido una sorpresa que quien se muestra es un bailarín, Dominique McDougal, y no Jónsi pese a cierto adelanto que compartió días antes.

En segundo lugar me es reconocible el canto de Jónsi, aunque la estructura del tema es curiosa. Por una parte tiene un toque que me hace pensar en el objetivo de querer hacer música más pop, pero por otra parte tiene igualmente esa extrañeza como para sonar en todas las emisoras de radio.

Hoy, día 23 de abril de 2020, es además el 45º aniversario del cantante. Y parece que será un año con posibilidad de que lance más nuevos temas. Ojalá un álbum entero.

Seguid en alerta y a cuidarse.

Noticias pendientes de comentar en el blog sobre Jónsi y cía

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Debido a la inactividad de éste blog podría pensar que no hubo noticias anteriores a la inminente salida del nuevo single por Jónsi en solitario, «Exhale». Algo totalmente opuesto, compuesto mayoritariamente por unos años de formación, pocas horas para dedicarlo a la web y por qué no decirlo, cierta desidia.

En todo éste tiempo Jónsi ha seguido sacando material en cuanto a colaboraciones, temas específicamente lanzados para composiciones originales en películas recientes, diversos experimentos… hasta sus propias velas aromáticas (uno de sus mayores hobbies que lo potenció desde la salida del merchandising del álbum Valtari por Sigur Rós), así como utensilios para aromatizar la habitación mientras se escucha esas remezclas de LIMINAL. La última entrega ha sido la edición para «irse a dormir»con estas remezclas de Sigur Rós.

Disculpas adelantadas a lo siguiente comentado, es más bien una no-noticia, y es sobre Georg Hólm. El miembro restante actual de Sigur Rós al menos que yo sepa no ha colaborado en ningún proyecto en éstos años, salvo que no haya dado crédito alguno por su parte.

Miembro extraoficial, Alex Somers remasterizó junto a Jónsi para el 10ª aniversario el álbum de título «Riceboy Sleeps» en formato LP el pasado año 2019. Además de un concierto con orquesta en la Ópera de Sidney, seguidamente de unos cuantos más por teatros de EEUU con los temas del álbum mencionado.

Además se lanzó un álbum hermano, Lost & Found para celebrar tal aniversario, junto a merchandising limitado (ya agotado) como un libro con ilustraciones por Jónsi y Alex.

Otro tema que pasé desapercibido el año pasado es el tema para la película «Cómo entrenar a tu dragón 3» por Jónsi, «Together from Afar», quien volvió a trabajar con el compositor John Powell después de las anteriores entregas de la trilogía acerca de la amistad del joven Hipo y el dragón único Desdentado. Una cinta que me pareció la menos redonda de la franquicia y el tema en cuestión no es de mis favoritas del vocalista, desde mi opinión personal. Pero sin duda uno de esos trabajos que fans fuera de su trabajo más habitual les encanta (de las más escuchadas en redes) y bien por por ambos músicos. Unas letras agridulces sobre una amistad para toda la vida, la despedida de la serie, se entiende la emoción para los fans acérrimos.

Desde hace un año trabaja junto al  músico sueco Carl Michael von Hausswolff con el proyecto Dark Morph, experimental acerca de sensaciones basadas en las profundidades. En mayo sacarán la segunda parte.



Algo que desconocía totalmente es el tema «Simple gifts» para la película que tampoco me había percatado «El círculo» (The Circle) de 2017, con nombres en el cartel importantes como Hanks, Watson o Boyega, pero parece ser que recibió malas críticas… algún día tendré que mirarla para dar mi opinión. Una película con cierta temática de futuro cercano a lo Orwelliano, su BSO compuesta por Danny Elfman y lo que concierne aquí la canción por Jónsi en los créditos finales. Un aire con tono robótico.

Lo último por parte de Sigur Rós es el lanzamiento por primera vez de Hlemmur en vinilo con una cuidada edición limitada de estas composiciones originales para el documental del 2002 con el mismo nombre acerca de los vagabundos que en aquella época vivían en la principal estación de bus de Reikiavik.


Irónicamente con esta cuarentena he querido sacarme una espina y dar tal repaso, amén de reinstalar Spotify y escribir entradas al blog más seguidas. Salvo alguna novedad que aparezca en estos días, el 23 volveré para comentar el lanzamiento del nuevo single.

A cuidarse.

«Exhale». 23 de abril nuevo single por Jónsi

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Recientemente en las cuentas oficiales de RRSS de Jónsi y Sigur Rós habían anunciado el regreso del vocalista a un trabajo en solitario. Por ahora se aleja de un álbum o por lo menos por lo pronto, y nos comparten un adelanto del single «Exhale», con lanzamiento del 23 de abril de éste cancelado 2020. y producido por A. G. Cook.

Ya es posible tener en espera el single por Spotify, Apple Music y Deezer. En cuanto al adelanto y el que compartieron hace pocos días atrás tiene un ambiente en principio no muy festivo, aunque como siempre la evolución del tema puede despegar y seguramente por su título con letras en inglés con el acento del cantante. Lo curioso es ver imágenes totalmente protagonizadas por Jón Þór Birgisson.

En 10 días podremos escuchar el single, espero que sea el comienzo no ya de más singles sino el retorno a un álbum entero de nuevos temas.

Saludos. Y por supuesto, cuidaos.

10 años después Jónsi lanzará nuevo trabajo en solitario.

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Para sorpresa de todos y ante el mutismo de la banda y su porvenir salvo trabajos paralelos de Jónsi, con Alex Somers y Paul Corley, BSOs y otras colaboraciones, parece ser que el vocalista conocido por su trayectoria en la banda Sigur Rós volverá a probar de sacar material en solitario.

En 2010 se lanzó el álbum de estudio «Go» y posteriormente «Go Live», un álbum más DVD que recoge una actuación con sus versiones en directo. Para muchos un trabajo infravalorado, que seguro han escuchado tracks en cine, televisión, juegos y no se habrán percatado.

Poco después lanzó su contribución para BSO del largometraje «We bought a zoo» dirigido por Cameron Crowe, con ciertas composiciones también interesantes.

Desde entonces, en mi caso y creo que muchos fans suyos, esperábamos recibir algún día otro trabajo suyo entre álbumes de Sigur Rós. En estos momentos en que el mundo sufre una pandemia y con ello toda una bofetada de realidad, Jónsi comunica que a lo largo del mes de abril de 2020 será el momento, diez años después, de recibir nuevo material.

¿Serán temas más luminosos? ¿Más melancólicos? Con «Go» oscilaba entre temas de ritmo alegres pero letras no siempre acordes. Con este pequeño adelanto solo deja los dientes largos.

Perdonad por mi ausencia. Creo que ésta noticia merecía volver por aquí. Juro que cuando haya escuchado el nuevo álbum haré un artículo acerca de éste, comparando el disco anterior y todo lo que ha acontecido en ésta década de espera.

Seguid cuidándose en ésta extraña y frágil época que nos ha tocado vivir.