Por sorpresa la banda ha pedido ayuda en redes sociales para donaciones de un caso muy especial. La pequeña niña Pippa, procedente de Kansas, Missouri, estuvo presente el año pasado en el concierto que dió la banda en la gira mundial y en especial de EEUU. Desde ese momento, esta pequeña afectada de Síndrome de Lennox-Gastaut, empezó a escuchar la música de la banda, y muy entusiasmada conocer su país de origen y obsesionarse con Islandia.
Es por eso que además de donar 5000 USD en el crowfunding para traerla a Islandia y conocerla personalmente, pide que los seguidores pongamos nuestro granito de arena. Ya que pidió ayuda a una organización nacional pero no le permitieron ninguna ayuda al final de todo, de ahí del uso de las donaciones en internet.
Los que podáis y queráis donar estáis a tiempo, por ahora supera los 19.998 de la meta de 25.000 dólares.
P.D.
Foto del verano pasado, entusiasmada con el vinilo de «Valtari» en sus manos 🙂
EDITADO 28/09/2014
Yujú, han conseguido hace 6 minutos la meta de 25.000 dólares. Al pareces el aviso de hace un día y medio por la banda y notificar de su donación, ha subido como la espuma por donantes de varios países, como incluidos fans de la banda.
Felicidades a Pippa y familia. Esperemos ver fotos de la preciosa Islandia, y por supuesto del encuentro con la banda :D.
Al mirar el video con letra oficial de Ísjaki, uno se fija en esas máscaras en la penumbra que resurgen hacía una luz y vuelven a cobijarse a lo oscuro. En la portada misma vemos la máscara más «humana» que se vislumbran los ojos de la persona que está bajo esta.
En la contraportada vemos una imagen que acompaña a los títulos de temas, también con cierta máscara peculiar. Las llamadas Máscaras Sensonriales de Lygia Clark, artista brasileña que en 1967 creó y fotografíó estas extrañas formas.
Si no estoy errado, en el video oficial de Ísjaki vemos hasta 4 máscaras diferentes. La pregunta que me surgió es si son imágenes grabadas por la misma artista Lygia Clark, o son reproducciones por la realización del video músical para Sigur Rós. La verdad es que seguiré buscando y si consigo la respuesta ya actualizaré.
En una descripción creo yo oficial del trabajo de la artista leemos «Las máscaras alteran la audición y la perspectiva visual a la vez que ofrecen estímulos olfativos, generando sensaciones que oscilan entre la integración con el exterior y el aislamiento.» En Ísjaki trata sobre una relación complicada entre dos sujetos sobre la incomunicación, ausencia o alejarse de esa otra persona, y luego fundir el hielo, además de no mostrarse totalmente, como ese glaciar.
Este blog comenzó su andadura sobre 2008, pese a que ya había tenido dos anteriores en ya.com como bien indico en el apartado de «Acerca del blog». Recién copié un par de entradas sobre mis primeras impresiones a los discos de Sigur Rós, que recién adquirí a partir de finales de 2007, concretamente en Nochebuena.
He explicado mil veces como conocí a la banda principalmente por el cine, ya bien argumentadoen mi opinión personal sobre el tema de descubrir música en otros medios y ser igualmente o más seguidor. Así que voy a dedicar estas entradas a comentar las impresiones de aquella primera vez que desevolví el plástico, saqué el CD y lo introducí en la bandeja de la torre de música con auriculares preparados, e incluso dónde y cómo fue la compra.
En la víspera de navidad pensé en salir por el centro de mi ciudad, Palma, a buscar un álbum de la banda. Anteriormente había comprado discos sin conocer sus canciones que contenían o muy poca información pero que me habían atraído bastante, pero algo hizo en mi cabeza que debía tener uno físico de la que ahora es mi banda favorita musical.
Probé en algunas grandes superfícies y alguna cadena de discos, pero entonces en la Porta de Sant Antoni encontré la tienda Disco Loco, anteriormente con otra en Vía Sindicato más centrada en música Metal. Recuerdo que la tienda, sobre las 19.30 el ambiente era de sín ningún cliente pero el dependiente a la espera de pasar un rato más debido a la víspera. De forma torpe le pregunté que buscaba algún álbum de «sigur rous» o «saigur rous» (y aún debo saber cual es la pronunciación correcta), el miró en su ordenador y le sonaba tener alguno. Lo absurdo es que tenía un poco más arriba de mi altura enfrente mía en una estantería la copia que poseo. El alzó los brazos un poco y me colocó el objeto deseado a escaso centímetros boca arriba. Sí, había escuchado anteriormente un par de canciones, y reconozco que buscaba uno de los álbumes que conteniese «starálfur» o «Njósnavélin (untitled 4)». Pero por la casualidad o destino, el primer álbum que conseguí en físico fue el maravilloso Takk…
Lo primero que se puede ver es la cuidada presentación, aunque curiosamente sin algún apartado de agradecimientos o créditos. Ante ti una bandada de pájaros y títulos de los temas a pincel, por el diseño de cuento de hadas de los artistas toothfaeries, o sea Lukka Sigurðardóttir (esposa del batería Orri) y Alex Somers (pareja de Jónsi, el cantante principal). Además de la portada y contraportada con ciertas partes hundidas, como la silueta del niño y el nombre de la banda y por atrás la silueta del ave, lo que le da ese toque artesanal, ahora ausente en las ediciones actuales por XL, totalmente planas y sin mucha complicación. (Más información sobre el diseño de los álbumes en esta entrada)
También con la galleta del CD totalmente decorada.
Al empezar la introducción, «Takk…. » uno ya se introduce en la fábula, y siguiendo con «Glósóli» es cuando me enamoré perdidamente del disco, para ir descubriendo grandes temas uno a uno, entre la buenrollista de «Hoppípolla» una de las más queridas por seguidores, y la espectacular «Sæglópur» con esos croares y el clímax constante.
Nunca antes había tenido banda favorita, es más, me sigue sorprendiéndome. Me gustan muchos géneros, bandas o sonidos para dejar de lado el etiquetar. Pero desde ese instante me irradiaba algo magnífico y enseguida los años siguiente fuí a la búsqueda de más discos en físico y llegar a estar atento ya a la fecha de salida de los nuevos.
Si en el concierto que estuve presente en febrero de 2013 en Barcelona, no deseaba escuchar temas en directo mentiría como un bellaco. No fué hasta en 2011 con el álbum INNI que contenía ciertas versiones en directo de temas del álbum que no me dí cuenta de lo genial que sería estar ante pocos metros de su actuación 2 años después.
A día de hoy, sobre todo con «Sæglópur» aunque también temazos cada uno de ellos, como «Mílanó», «Svo Hljótt»… siento sus vibraciones en altavoces, auriculares con la misma pasión y para qué mentir, placer, eargasm como se dice en internet por comentarios en inglés de temas musicales.
Mi primer disco de Sigur Rós. «Takk… «. Esto es empezar bien, demasiado bien 🙂 Y no fué hasta dos meses después que conseguí, en Madrid, mi 2º disco de Sigur Rós. Pero eso es otra historia, para la semana que viene.
Esta tarde la CM de la banda ha publicado en redes sociales foto y enlace de la imagen original de John Yang, conocida por muchos como el niño «sonámbulo» de la contraportada del disco ( ) o «paréntesis» del 2002.
En la web misma se puede leer una descripción altamente curiosa para los que somos seguidores de la banda musical:
«Blind Man’s Bluff es una imagen icónica tomada por John Yang en Strasbourg, Francia en 1960 y publicada en el libro Photographing Children (Time-Life Books, 1971). Una versión de la fotografía fue usada por la banda Sigur Rós en la cubierta de su álbum de 2002 «( )». Posteriormente la imagen se haría omnipresente en la cultura popular y puede ser visto por cualquier obra artística en paredes de calles a camisetas y tatuajes.»
Por su parte la banda en Facebook comenta la historia de esta imagen prestada:
«¿Has visto a este niño? Hace más de una década, Jónsi creó una versión re-interpretada del niño sonámbulo en la fotografía de 1960 por John Yang. La misteriosa figura grafiteada apareció por primera vez en paredes y murales alrededor de Reikiavik en 2002, y más tarde en la contraportada del álbum ( ) en 2002.»
have you seen this boy? over a decade ago, jónsi created a re-interpreted version of the sleepwalking child in john yang’s 1960 photograph. the mysterious spraypainted figure first made appearances on walls and murals around reykjavík in 2001, and later the backside of the ( ) album in 2002.
Esta imagen siempre ha traído cierta polémica ya que hablaban en algunos medios s la banda pidió permiso o no para usar la imagen del niño en su contraportada. Pero quizás este movimiento de anunciar la venta de copias de la fotografía original en que se basaron es para una década y poco más después cerrar discrepancias. Aunque el disco de 2008 Með suð í eyrum við spilum endalaust y su famosa foto de nudistas, se habló claramente del trabajo del artista Ryan McGinley. En 2013 para Kveikur también su portada forma parte de un trabajo fotógrafico, por Lygia Clark. Otras portadas con fotografía han sido propias o por artistas contratados para el caso.
Parece ser que ya hacía un par de días que en la cuenta de SoundCloud de Sigur Rós subieron versión instrumental de Rafstraumur y anteriormente se había mostrado Kveikur, tema con el mismo nombre del 7º álbum que contiene tales temas.
Tengo curiosidad si en el futuro suben las restantes, ya que después del lanzamiento de la edición limitada de Kveikur que contenía en vinilo las versiones de álbum y las instrumentas de los 9 temas, siempre me quedé con las ganas.
«Estuvieron en Los Angeles para conocer al creador y guionista Sam Shaw y al director Thomas Schlame durante la mezcla de grabación del capítulo piloto y volverán en la mezcla del 13º capítulo y final de temporada en unas 5 semanas.»
«Es como un reto distinto» dice Jónsi, sobre su trabajo más significante anteriormente en tema audiovisual, «Un lugar para soñar» (We bought a zoo»). «Cuando realizas este tipo de trabajo es muy distinto a componer para uno mismo — y toda esta composición tienes que mantenerla en mente. Es un buen reto.»
Es lo que tiene el trabajar para una película o serie, tienen que seguir el tono y sobre todo en tema serial que con 13 episodios le piden por ciertas escenas, y secuencias.
«Su meta músical, dice Somers, es de «anotar cada composición para el show con cierta restricción y de forma no tan obvia excepto puede algún capítulo donde tienes que dar un paso superior».
En este caso deben seguir a rajatabla el tono y las indicaciones pero evolucionar cierta composoción en algún momento ya que la historia sigue.
«Jónsi y Somers hablaron con Billboard desde Reikiavik, Islandia, donde ellos continuan trabajando para la serie, están en una etapa muy temprana para el siguiente álbum de Sigur Rós y experimentando con aromas derivados de árboles»
Interesante lo de ya están en fases tempranas para componer nuevo disco de Sigur Rós, pero un poco «pero qué co… » con lo de aromas de árboles.
«Componer (la serie) es muy diferente para tu trabajo con Sigur Rós y tu álbum en solitario Go, cuando fuistes contratado, ¿qué fue lo que buscaban los responsables del show?
Jónsi: A ellos les gusta el paisaje sonoro de lo que hacemos (ambiental).
Alex: Sam Shaw estuvo esperando de coger alguien que no fuera un compositor típico de de film. Nosotros no tenemos mucha experiencia haciendo música para una película, así que creo que fue por eso.
«¿Cómo es el enfoque diferente para Go o vuestro álbum instrumental Riceboy Sleeps?
Alex: (Go) fue una gran cantidad de canciones escritas durante varios años y fuímos probando para seleccionarlas y componerlas en su forma principal. Ahora sólo escribimos música, repuntes cortos de menos de un minuto. No estamos pensando sobre una estructura. Es definitivamente más cabezudo, menos intuitivo, pero estamos probando de hacer lo más musical posible y no solo componer momentos de 10-15 segundos. Escribimosla músicaque puede existirpor sí mismo yluego editarlopara caber enseñalescortas. Es una cosade aprendizaje.
Jónsi: Hay una emoción en componer algo tan corto.
¿Podéis explicar vuestra relación de trabajo con los directores?
Jónsi: Les pedimos por ciertos momentos cuando con nuestra música hacen cortes en el episodio, por lo que son muy especifícos con lo que quieren.
Alex: Tenemos toda libertad creativa. Ellos nunca dicen nada hasta que nosotros damos el primer paso. Hacemos lo que queremos, y luego vuelven con algunas ideas específicas que tal vez no hemos pensado. Ellos nos dan la dirección para llevar a cabo las emociones de los personajes.
¿Qué es lo siguiente para vosotros, ya sea trabajo en solitario o para Sigur Rós?
Jónsi: No hemos estado haciendo mucho, pero tenemos un nuevo espacio (nuevo estudio en el puerto de Reikiavik, recién instalados). Vamos a conseguir juntos nuestras mierdas pronto. Siempre hay algo preparándose.
Alex: Si, siempre estamos preparando algo. Jónsi donde tiene su taller está cogiendo ramas en el bosque a las afueras de Reikiavik, haciendo cosas raras. Ha estado haciendo pociones raras en su máquina destiladora, pegándose con ramas.
¿Qué brebajes habéis llegado a hacer?
Jónsi: Básicamente estoy realmente obsesionado por el olor. Realmente quiero conseguir algunos aceites esenciales de abedul y pino y angelica, pero no he tenido mucho éxito aún.
Alex: No, el es bueno. Hizo algunos alquitranes de abedul que era bastante guay, Hacer una fogata y poner un cubo de agua sobre esta y gotea este alquitrán negro. Eso fué muy intenso.
Sigur Rós Mallorca 