[Opinión] ¿Importa tanto el cómo y dónde conoces a un grupo musical?

Normalmente no escribo una entrada de opinión, pensada para ser publicada y de forma muy clara lo que pienso de cierto tipo de críticas. Más que nada ya aviso que es debido a unos pocos usuarios en Youtube, y siempre en esa página se puede leer de todo. No es ninguna novedad.

 

Pero he llegado en un punto que necesito escribir mi opinión, por simple y llanamente de que si alguna vez he pensado como estos ¿seguidores? radicales de la banda islandesa. En verdad un servidor siente y disfruta de la música de este grupo islandés y la siente especial. Me han gustado muchas canciones, géneros, décadas, y no fué hasta 2007 que pude descubrir con cierta emoción un primer álbum, entero y comprado en mi propia isla, «Takk… «. Eso fué el gérmen de lo que hoy en día defino como mi banda favorita.

 

En internet se puede leer comentarios tales como «más grandes que la misma vida, música de dioses» y luego uno puede decir que la voz de Jon Thor Birgisson es de gato atropellado. Entiendo que para algunos les parezca los mejores discos y a otros les interesa otra música.

 

El problema es cuando los mismos seguidores llegan al extremo de no sólo de decir que es una comunidad «especial», sino que todo el mundo que llega a los videos oficiales o canciones por usuarios a decir «vengo por x serie» «vengo por x tráiler», son gente que no valora y en verdad no puede considerarse fans de su música. Entiendo que en una época, sobre todo adolescente, o un nivel de fanatismo, de cultureta puedes soltar frases de ese calibre. Pero entonces uno se pregunta de como conoce uno nuevas bandas. Si, existe la radio, listas de reproducción que puedan compartir, y en general en internet hoy en día se pasa información de muchas maneras. Hay gente que si, que por medio de webs de música, gente que sigue el mundo de la música, y para algunos es la forma «pura». Entonces solo pienso una cosa en mi mente y es: Menuda gilipollez.

 

Como digo, cada cual es libre de opinar pero apuesto que cualquier libro, película, serie, anuncio, tráiler, radio y la música de tu amistad o familiar te ha podido hacer llegar alguna canción que hoy valoras, y hasta es tu favorita, o sientes algo al recordar el cómo la descubristes.

He repetido varias veces en mi blog que la banda llegó a mi por 3 momentos: Ver «Vanilla Sky» por 2002, ver «Life Aquatic» por 2004, y lo que más importa, mi hermano de misma edad por 2006-7 rebuscando información y en minutos muertos de su trabajo de aquel año, bajó un par de canciones por la web oficial de la banda.

Mi hermano le gustaba, o le atraía por encontrar canciones de películas que habíamos visto. En mi caso tanto como por «Njósnavélin» en Vanilla Sky, como por «Starálfur» en Life Aquatic, da igual si la primera me pareció regular y la segunda muy buena, lo que quiero explicar es que el medio fue por el Cine.

 

«Everyone» de Van Morrison también la descubrí por «The Royal Tenenbaums» de Wes Anderson, y hoy buscando canción por Youtube leo un comentario en inglés que decía algo así «Qué vergüenza que esta canción llegue personas por una película». De nuevo, menuda estupidez. El Cine aporta a la música cierto renombre, y la Música, por igual en una retroalimentación ya que si una canción nos aporta algo agradable y memorable, estimulante, ya sea luego aparecer en una película y encima sea buena y tremenda la escena, o como si de esa película te descubra un disco que te encantará…. ¿eso es humillante?

 

Y así con tantos ejemplos por redes que uno piensa que qué importa si en un tráiler de una serie como «Walking Dead» se escuche Brennisteinn o esta misma en el tráiler de Black Flag de Assassin’s Creed. Si hay gente que le gusta y empieza a descubrir a la banda, pues estupendo ¿no? Si alguien no le interesa o prueba de escuchar otros temas y no le convencen ¿algún problema? Se habla de si «esto es por modas y son gente que no entiende como los seguidores lo que vale la música de la banda» pues no hay problema tampoco ya que según ellos, ¿cómo encontraron a esta banda? Porque por el aire o la nada, no creo.

Si, de niños quizás tus padres, tus hermanos, tus tíos, tus primos, tu vecino tenía vinilos, cassettes recopilatorios de décadas atrás, álbumes mismos de bandas y luego los «mixes» recopilatorios por la radio de uno mismo y es cuando ibas interesando y descubriendo música, igual como épocas pasadas, te pueden invitar o pedirte ir a un concierto y también, sin conocer antes al grupo, te empiece a encantar. Pero hoy en día es la generación digital y tarde o temprano buscarás por Youtube, Itunes, Spotify y antes habrás descubierto un tema por otro medio.

 

Sigur Rós lleva como unos 3 millones y medio de visitas de su «The Rains of Castamere» en apenas 4 meses gracias a la serie «Juego de tronos» de HBO. Algo que supera en bastante tiempo el tiempo y número de visitas de algún video suyo, en apenas meses.

Si uno busca grupos que son mucho más conocidos y escuchados en todos lares, puede ver número de visitas rondando los 30 millones, 40 o hasta 140. Y seguramente por un marketing exitoso.  Si la banda recibe un aumento notable pero siguen siendo minoritarios para lo que es la lista de éxitos mundiales, entonces uno comprueba que siguen siendo un producto que no se califica como masivo y para algunos de pronto intrusivo.

 

Así que para los que siguen pensando que «dañan a la banda estas personas que llegan al enlace de video por x motivo» entonces no han entendido nada de nada.

 

«Manhattan» de WGN America y su música original escurridiza por Jónsi & Alex

Cuando uno va a buscar información detallada de un trabajo cinematográfico y televisivo lo normal es que el destino acabe en IMDB. Esta base de datos, muchas veces fiable y en otras con incorporaciones dudosas, también hay casos que no es suficiente para lo que uno busca, tristemente.

 

Manhattan se está llevando buenas críticas, unas de las mejores o la mejor serie del verano según uno lee las opiniones. Pero sinceramente, este blog está interesado más en poder aportar información sobre la música, de la cual Jon «Jónsi» Thor Birgisson y con su compañero de banda y sentimental Alex Somers llamada «Jónsi & Alex» han compuesto canciones originales para la serie.

 

En el tercer capítulo justo después de la secuencia de apertura y créditos principales he podido capturar la prueba, para los que estén dudando (ju) si es cierto de esta acreditación:

 

 

 

En el cuarto capítulo o me lo he perdido o justo despúes de «estrellas invitadas» no ha aparecido tal crédito.

 

En todo caso lo que importa es si saldrá, al menos al acabar esta temporada, la música recopilada en Spotify para poder escucharla tranquilamente.

 

Ojo, el primer capítulo pude verlo y para poder escuchar su música y juzgar, y ya digo que me encantó, con mucha fuerza, y su tema de apertura y créditos tiene el toque que esperaba de la banda solo que para una serie de TV y darle dinamismo, pues estoy más que satisfecho. Quizás un día vea la serie como tal pero como digo espero poder comentar el trabajo musical.

 

Espero que no se convierta en uno escurridizo, que salvo esta prueba, no pueda luego encontrar más material.

Estupenda pero no tan sorprendente «Cómo entrenar a tu dragón 2»

Ayer mismo pude ver en una sala de mi ciudad, y en VOSE, esta nueva entrega de la confirmada trilogía, por ahora, de «Cómo entrenar a tu dragón». Lo que podría decir es que las expectativas, tan buenas por comentarios en redes sociales y desde su estreno en junio por EEUU y poco después en América latina, me hicieron mella.

 

Visualmente no hay pegas, artísticamente es preciosa y diseños geniales, rediseños para algunos personajes por motivo de un salto temporal de 5 años, como Hiccup (Hipo) cercano a los 20 años, al igual que su Furia Nocturna, «Toothless» (Desdentao). La película empieza muy bien con su curiosa carrera de dragones, más bien a base de puntos por conseguir el mayor numero de ovejas. Presentan rápidamente a los personajes también algo crecidos de la primera parte, en plena ebullición de hormonas para conquistar a la gemela rubia malcarada, mientras Astrid enseguida intuye donde está su novio protagonista.

 

En estos momentos y el querer hasta planear con uno de sus inventos, Hiccup y su dragón protagonizan una escena preciosa y una parte de la canción de  «Where no one goes» por Jónsi y Powell se escucha para darle un toque aventurero magnífico. Entonces al ver que su dragón siempre debe salvarle (desde la primera que ya vimos tal cosa) por ciertas caídas, y tan despreocupado por simplemente descubrir nuevas tierras, todo se va, en mi opinión a lo fácil cuando presentan el peligro de la cinta.

Entonces nos presentan a un nuevo personaje, de su edad, que trabaja para un tal Drago, que tiene por los huevos a varios pueblos por su poder que viene de domar, y tener a su control montones de dragones. En ese momento la trama nos habla de ese villano como un ser misterioso que llegó a matar a todo un consejo de vikingos, salvo Estóico, el padre de Hiccup, al tener dragones con armaduras bajo su mando e incendiarlo todo. Estóico va en camino para evitar que su hijo se meta en un gran peligro, los amigos juveniles también creen que su amistad está capturado por el villano, y entonces el protagonista ha desaparecido al ser llevado a la fuerza por una misteriosa figura.

Llega una parte que me gusta y es el santuario de dragones, Valka como madre del prota que fue llevada a la fuerza por un dragón para cuidarlos y al final su padre los encuentra, con un encuentro romántico con su mujer que creía devorada tiempo atrás. Nos muestran una escena preciosa con música cantada por Estóico, su buen amigo herrero a ratos y su esposa recién encontrada, que por lo menos la composición es por Jónsi y Powell, la segunda canción y colaboración en esta película, aunque en un momento creí que sólamente era una y meses atrás 3. Estas escenas, de diálogos estupendos, como también la madre mostrando como hace un «baile» a lomos de dragones, son como las que aprecié y mucho en la primera parte como Hiccup domando a Toothless, haciéndose amigos y llevando a Astrid a lomos.

Pero llega, por muy opinión personal, la parte que no me hizo satisfacer totalmente mi idea preconcebida. Drago ataca el santuario y quiere eliminar al viejo y ya lento dragón Alpha de Valka…. teniendo a otro Alpha más joven. Todo esto es para que su Alpha pueda dominar a los dragones de Isla Mema en totalidad, pero no me gustó que ambos fuesen de hielo, poca originalidad, ya podría haber sido una lucha de hielo y fuego, que sé yo.

Los secundarios ayudan en una batalla, mientras unos soldados humanos se ven a lo lejos ayudar a Drago. Estas cosas se me quedan pequeñas irónicamente ya que apenas importan, tienen personalidad cero, simples monigotes de fondo. Mientras los adolescentes secundarios repiten sin cesar una broma recurrente entre ligarse a esa amiga chicazo, y esta quedándose prendada del nuevo chico, antes aliado de Drago.

En ese momento Toothless, antes una mera mascotita por el protagonista, será controlado por Drago, y Estóico se pondrá en medio por el rayo peligroso del Furia Nocturna. En esto no veo queja alguna, pero entonces el dramatismo decae hasta niveles insospechados ya que enseguida, pese a una bonita escena funeraria vikinga, eso es arcos y flechas con fuego a un barco con el cuerpo del fallecido jefe de la isla, nos ponen delante la simpaticona idea de que con los dragones bebés del santuario, que no escuchan un pimiento a los demás, podrán enfrentarse a Drago.

 

Entiendo que es una serie de películas familiar, pero pasan más tiempo poniendo la voz alegre y optimista de Hiccup al comienzo y final de película, con que son pacificadores, por dragones como con humanos, pero nos hablan que son vikingos, y que maten a tu propio padre y jefe, pues poca sangre tienen.

 

Y es que el climax es muy parecido a la primera: tarde o temprano uno sabe que Toothless dejará de estar subyugado y el enfrentamiento es con el dragón Alpha. La gracia es que el Furia Nocturna, puede ser el nuevo jefe de dragones. Pero de nuevo envuelve sus alas, esta vez en hielo, para ayudar a su amo (me suena mucho) y el plan es dar matraca todos juntos al dragón grande (me suena también), además del uso de gas, llamas.

Toothless emite un fulgor azulado, parece que megaevoluciona y Drago que ya vemos que no se deja hablar y solo quiere con excusas de controlar dragones ya que son para el su desgracia años atrás, otro malo malísimo que quiere dominar, y con algunas bajas en el pasado y el último del consejo que era Estóico, también… nadie mira si ha huído con el Alpha derrotado o se ha caído al agua.

 

Para mi menos es más, y esto de darle «epicidad» con una muerte para mi como tonta, ya que la madre estará en la tercera parte, Toothless solo tiene un aire más cuco y no esa personalidad tan salvaje de la primera, que me encantó de como se hacían amigos, y hasta el final no hace acto de presencia. Diseños de dragones desaprovechados, los secundarios son sólo alivios cómicos, Drago como villano muy deporable y típico, otra lucha con dragón grande….

 

Como digo es una gran película de animación, por mi parte, de Dreamworks, pero no sorprende ni la mitad de lo que fue la primera. El título de «Where no one goes» y su aire de libertad a lomos de un dragón me daba una idea de aventuras, lugares hasta más boscosos y nuevos dragones, pero al final nos intentan contar un pasado que salvo por el transfondo de la madre, no es que sea en mi opinión original o suficiente para sorprender.

 

La película acaba con unas ilustraciones preciosas, dibujos conceptuales de los paisajes y se puede ver claramente en grandes letras las dos colaboraciones de Jónsi con John Powell y Alex Somers como productor y encargado de las mezclas.

 

 

 

¿Conclusión? Muchos que vean la primera les podrá gustar esta entrega, pero a mi lo que me pasa con Dreamworks es que rara vez da el broche estupendo para acabar sus cintas, algo que Pixar al menos hasta hace poco era la reina. Su futura 3ª entrega estaré atento por varias cosas, además de su es la tercera colaboración de Jónsi, y Dean DeBlois, pero espero que no vuelvan a hacer climax parecidos, o que el drama pueda ser más protagonista, de forma costumbrista y alguna fuerza natural original, y no un villano tan olvidable como Drago.

 

En la próxima por narices deberían narrar con tranquilidad la vida de los protagonistas, menos bromas y más acciones que los definan como tocan, Hiccup como jefe, quizás más cercano de ser marido o hasta padre y nunca se sabe, quizás se encuentre después de tanto tiempo una Furia Nocturna hembra. Eso sería un nudo ya visto pero algún conflicto, alguna aventura por tierras extensas y quizás algo más del tipo medieval (llegan a tierras de aire europeo) algún villano que tenga su gran dragón y el transfondo esté muchísimo más trabajado.

 

Hay tantas posibilidades, quizás hice volar demasiado mi imaginación (nunca mejor dicho) y en cambio no me ha llegado a satisfacer como con la original.

Archivos, videos raros y curiosos de Sigur Rós (casi que Jónsi).

El 4 de enero de 2014 se han cumplido 20 años de trayectoria de la banda. En la actualidad siguen descubriéndose a más público gracias al auge del éxito de las series de TV por todo el mundo, entre tráilers o escenas mismas que cuelan temas. Pero siguen siendo un grupo que da sorpresas, sus cambios y  decisiones. No fue hasta 2007 con Heima y luego con INNI que de forma «oficial» hablan de si mismos ante una cámara y en casa, y charlar de como su trayectoría empezó de tan jóvenes (una media de 21 años entre los miembros). Ciertos archivos de fotografías, videos y artículos navegan o posan en blogs, portafolios de sus fans. Quizás se debería decir que no son el punto de mira ni de cada unos meses de prensa internacional, por temas personales y demás. Pero quizás los miembros evitan navegar mucho la red…  ¿no es raro el de pronto desconocidos amansen archivos?

 1987

 (Traducción incorrecta pero para entender el contexto):
Jón “Jónsi” Þór Birgisson 12 años:

Estoy aprendiendo con la guitarra. También juego mucho con mi bicicleta y monopatín. También soy un pillastre en mi llamado club de los perezosos junto con varios miembros. Nosotros somos felices con sólo que nos ofrezcan mirar un videocassette y comer.

Ay traviesín este Jónsi de 12 años. Desde crío le encanta tocar la guitarra, y de ir en ruedas a todas partes. Además de graciosamente denominarse perezoso por juntarse con amigos a ver videos mientras comían. Lo normal para un niño de 12 :).

1994

Sigur Rós toca la música de ensueño.

(Traducción y explicación cutre para el contexto) Se entiende como un artículo de sus primeros pinitos como Sigur Rós. Presentan a Ágúst Gunnarsson, el primer batería desde 1994 hasta 1999, antes de entrar Orri. Jónsi y el bajista Georg Hólm con pintas de Harry hippoter. Lo curioso es que además de esa música tan etérea y experimenta y surreal de Von, hablan de un tal Kjartan Sveinsson que toca entre otros saxofon, piano y demás, ¿quién será? ;). Enseguida al cambiar ese aspecto algo andrajosos también Sveinsson fue introducido como el teclista principal.

 

1998

Esta imagen recién se ha enmarcado para el museo de fotografía en Reikiavik. De una actuación de 1998, a mitad de Ný Batteri.

 

 

Aquí vemos un video mítico, donde ya bien afeitaditos y niños buenos explican que «Este segundo disco será mejor», la ya conocida historia del origen del nombre, al nacer en la misma fecha de creación de la banda, la hermana pequeña de Jónsi, Sigurrós. Separas Sigur y Rós y voilà. La foto en cambio es de una de bebé en la portada de Von es de su otra hermana Ingibjörg, y también otra llamada Lilja.

Inga Birgisdóttir como portada del primer disco, «Von», de una foto retocada de bebé.

¿2012?

Inga, Lilja y Sigurrós junto con su hermano Jónsi. Siempre han sido muy importantes en la vida del cantante, pues incluso han diseñado ciertos aspectos de portadas de sus álbumes o algún video musical, como el oficial de Varúð.

2000

Del conocido video musical Svefn-g-englar, y sus ángeles protagonistas, tienen enfrente a los «diabólicos» Sigur Rós con muecas y miradas matadoras. Sín duda Jónsi reconoce que con disfraz se divierte mucho y suelta la cara más exagerada. Se puede leer un extracto de una declaración de Georg Hólm del cual las palabras son importantes pero no es necesaria hablar la lengua para comprenderlas, más que nada por su estilo Vonleska y composiciones en general que rara vez importa saber sus letras.

Una rareza a medias, ya que en la misma cuenta de Vimeo de la banda comparten este video, aunque no en Youtube, de un día de rodaje del video musical de Svefn-g-englar en las afueras. Acompañan en el mismo bus de los actores del grupo Perlan, todos ellos con síndrome de Down, pasándoselo bomba y entre ellos Kjartan haciéndoles preguntas. Curiosamente la pareja que declara prometerse casarse en ese momento son los protagonistas del beso : ).

Foto de Jónsi de su cameo en el video musical de «Viðrar vel til loftárás» como entrenador del equipo de fútbol de los dos niños protagonistas que declaran su amor con un beso al celebrar el gol.

¿1999?

Sín comentarios. No, es que ni idea de donde ha salido, el tipo de publicación. Simplemente ver a Jónsi de esta guisa con el parasol vale su peso en oro.

2002

 

Un especial de la TV nipona donde repasan de su trayectoria dsde 1998 hasta ese año, con el lanzamiento del disco «paréntesis». En INNI se puede ver un extracto de una entrevista mientras Jónsi con Hólm está más entretenido como un niño con un bonsai. Mientras unos tímidos Sveinsson y Orri hablan ante la cámara en otra escena.

 

¿2007?

 

Miembros de la gran banda «The Pixies» visitando el mítico estudio de grabación de Sigur Rós «Sundlaugin» y de anfitrión Orri Páll Dýrason, el batería de la banda. Normalmente Georg Hólm suele ser de forma individual quien se pone ante la prensa, cámaras pero curiosamente aquí vemos a este miembro años atrás ante la visita.

Pese a que esta captura ha sido realizada en 2013, uno se puede fijar que arriba hay apoyada en la pared una silueta del ángel-alienígena protagonista de la portada e ilustraciones de Ágætis byrjun. Se seguirá alquilando para grupos nacionales como extranjeros que se acerquen a esta estudio de Álafoss, mientras Sigur Rós hace pocos meses empezó a querer instalarse en una gran nave en el puerto de Reikiavik.

2014

Presentes en la Premiere de la 4ª temporada de Juego de Tronos (Game of thrones) en Nueva York. Además de una foto ya legendaria como el trío actual con George R. R. Martin, autor de la saga de libros «Canción de Hielo y Fuego» que se basa la serie.

Hay bastantes fotos y archivos más, pero no quería hacer una entrada extensa, más bien amena y para ver que si se rebusca hay de todo.

Pero dejo una última cosa, que sigue pareciéndome lo más extraño que he visto.

1995

BeeSpiders, un grupo alternativo a los comienzos de Sigur Rós con un Jónsi irreconocible.

Bajo el seudónimo de Johnny B. (de su nombre Jón Birgisson) nos ofrece unas muecas, unos alaridos y gallitos que uno piensa si estaba en esta banda para divertirse o se lo tomaba en serio. Seguramente no. Como digo se denomina tímido pero con los disfraces le sale su lado loca.

Algo curioso es que la guitarra está decorada con unos flecos. Años despúes en sus brazos o alguno lleva también. ¿A que será? Pero vemos que viene de hace tiempo. En su cameo en Juego de Tronos llevaba flecos en su brazo derecho también.